3D 列印網球挑戰傳統球性能

3D-printed tennis balls aim to match performance of traditional balls
Alice Laycock
2025-08-11
3D 列印網球挑戰傳統球性能

 

中央聖馬丁畢業生Noé Chouraqui開發了「Point」,這是一款用3D列印製作的網球替代品,材質為生物基且可回收的絲材。

Point球保留了傳統網球的螢光黃色及環狀外觀,但使用的是一種名為PLA-HR的植物性3D列印絲材,而非傳統的中空橡膠芯加氈布覆蓋。

霓虹黃色的球是 3D 列印的

 

Chouraqui在中央聖馬丁產品與工業設計課程學習時,察覺到對於更永續網球替代品的需求。據設計師表示,全球每年生產超過3億顆網球,每顆需約400年才能分解。

他以畢業專案為目標,致力打造耐用、強韌且彈跳性能不輸傳統網球的永續產品。

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令人著迷的 3D 列印燈具有永不重複的迷宮設計
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2024-08-24

令人著迷的 3D 列印燈具有永不重複的迷宮設計

3D 列印是一項真正革命性的技術,它打開了創造力和設計的大門。它為幾乎每個人提供了實現夢想和實驗想法的強大工具。這些機器也使設計的執行變得更加靈活,例如為每個輸出添加隨機性元素。這就是每盞迷宮燈為您的房間帶來的獨特性,以其獨特的線條和蜿蜒的路徑吸引您的注意力,即使在燈關閉時也能創造出光影的效果。   大多數人可能認為 3D 列印機是放在桌子上的超大盒子,透過一層又一層融化的塑膠來完成一個小形狀。事實上,3D 列印機有不同種類和不同類型的列印,雖然最受歡迎的機器是為個人或小型企業使用而設計的,但沒多久工業級的機器就出現了。這種印表機在移動方面提供了更多的靈活性,並且可以覆蓋更廣泛的區域。 迷宮燈設計利用了這項功能,讓工業 3D 列印機在旋轉軸上佈置線條。通常情況下,你會得到一個圓柱形的形狀,看起來像是由一根超大意大利麵條製成的,塑膠材料繞著緩慢旋轉的底座盤繞著。但是,如果在旋轉時向前、向後和側向移動噴嘴,則可以創建更有趣的圖案,看起來像迷宮的線條。將這些線堆疊在一起,你就會在圓柱體上得到一個三維迷宮。 這個過程更特別的是這些線條的圖案是隨機的。沒有兩盞迷宮燈具有相同的設計,這使得每個迷宮燈都成為獨一無二的物品。對於程式設計師和設計師來說,這種程式生成的模式為每次迭代添加了獨特的特徵。額外的好處是,3D 列印機使用的材料是由廢棄冰箱門切碎的塑膠製成的,為我們的垃圾帶來了美麗的新生命。 由於核心周圍印有三維圖案,迷宮燈無論燈是否打開都會吸引觀眾。發出的光發出怪異的光芒,幾乎就像在一些古老的阿茲特克神廟中發現的一些超凡脫俗的神器。就其本身而言,這盞燈變成了一件雕塑藝術品,就像一個圖騰,代表了製造它的文明的美學和技術。 內容來源: https://www.yankodesign.com/  
一千個 3D 列印件塑造了法國 DARN 工作室的互動聲音雕塑
設計創意
2024-07-20

一千個 3D 列印件塑造了法國 DARN 工作室的互動聲音雕塑

2024 年的 Festival des Architectures Vives 展示了其公共獎得主 RHUBARB,這是由 Atelier DARN 設計的觀眾驅動 裝置 ,融合了建築、體育和環境意識。該項目建於 法國 蒙彼利埃 18 世紀歷史古蹟 Hôtel d'Aurès 的庭院內,擁有 1,000 件由環保 PET 長絲 製成的 3D 列印元件,尺寸和顏色各不相同,以參考發現的色調在蒙彼利埃和庭院中,象徵人類的多樣性和包容性。更重要的是,該裝置體現了節日的精神,即透過深入吸引觀眾來振興休眠空間並激發集體想像。其有意義的設計受到了各個年齡層的熱烈關注,使其以極高的票數榮獲公共獎。  受奧運啟發的互動裝置 受奧運的節奏和演變的啟發,自古以來,觀眾在不斷變化的運動、團隊和主題中保持不變,RHUBARB 慶祝觀眾在建築節上的積極作用(更多資訊請參見 此處 )。進入展館後,參觀者成為了藝術品,而展館本身則充當了觀眾的角色,鏡像和反映了他們在庭院中的動作。正如 Atelier DARN( 在此處 查看更多內容)所解釋的那樣,「Rhubarb」這個詞指的是電影佈景中完成場景的環境背景噪音,反映了觀眾集體聲音的微妙而重要的本質。  將運動變成音訊體驗的交響樂 從這個意義上說,Atelier DARN 的裝置融合了聲音和動態雕塑的元素,將觀眾的動作轉變為具有迷人燈光顯示的音訊體驗交響樂。互動可以很簡單,例如用手推、觸摸或擦過碎片、產生風等等。鼓勵參與者走進藝術品內部,透過其彎曲的形式成為中心。大黃在庭院內的放置也確保了與自然光源的共生關係。當陽光透過不同的配置時,陰影在舞台上舞動,強調了作品的短暫性。  ATELIER DARN 的大黃可持續 3D 列印設計 為了追求環境責任,Atelier DARN 透過三種不同類型的 3D 列印材料探索永續生產方法:由家庭廢棄 PET 瓶製成的手工 PET 長絲; BASF Forward AM 生產的工業基礎長絲 Ultrafuse®️ rPET,從後工業 PET 廢料中回收; NOVINOV 獨特的植物性材料,由具有可生物降解特性的芒草製成。從本質上講,RHUBARB 強調了永續和互動設計的變革潛力,展示了產業內生態意識實踐的潛力。 圖片 © 迭戈·阿爾博·馬丁內斯     圖片©photoarchitecture.com 專案資訊:   名稱:  大黃 地點: 法國蒙彼利埃奧雷斯酒店 建築師:   Atelier DARN  |  @atelier_darn 項目: 2024 年建築節 |   @festivaldesarchitecturesvives 外圈直徑 :4米 內圈直徑:  2米 內容來源: https://www.designboom.com  
Birdie模仿「煤礦裡的金絲雀」來監測室內空氣品質
設計創意
2024-06-22

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在歷史的大部分時間裡,機器的設計和使用都是由一般大眾以不隱藏其機制的方式進行的。例如,犁機中的旋轉刀片直觀地展示了鬆土播種的行為。農民仍然使用稻穀破碎機或 Dhenkis 來幫助加工稻米,其中間有一個長圓木支點,它說明了槓桿的機制——這些課程涵蓋了我們的理論物理書籍中的幾個章節。 人們可以說,工業設計、當代設計以及最近數位技術的衝擊以及隨之而來的「乾淨」介面的普及,使得為物理世界設計的物體變得相當平凡,沒有任何驚喜或魅力的元素。此外,他們在設計中迴避了機制的整合。導致特定輸出的過程現在通常隱藏在完美的簡約形式後面。流程整合和產品設計個人化的下降——可以模仿獨特的風格,暗示物體的功能,引起好奇心或充滿古怪的個性——已經使物體……可以說是無聊的。 Birdie® 創辦人 Andreas Kofoed Sørensen 和 Hans Høite Augustenborg圖片:拉斯穆斯·盧克曼與缺乏吸引力的設計相比,Birdie® — Fresh Air Monitor™ 的簡單配置以明亮的黃色脫穎而出。 Birdie® 是一款新鮮空氣監測器,由兒時好友 Andreas Kofoed Sørensen 和 Hans Høite Augustenborg 設計。兩人在 丹麥 哥本哈根 北部一個名為 Hellebæk 的小村莊長大,在 Augustenborg 想到為看不見的空氣品質問題創造一個可見的解決方案後,兩人創立了 Birdie® 公司。 乍一看,Birdie® 鼓勵用戶詢問其功能及其形式背後的靈感。有人可能會問,鳥類和我們附近的空氣品質這兩者是如何連結在一起的? 丹麥設計師 回答:「以前,礦工們在煤礦裡會帶著金絲雀來檢測有毒氣體。當小鳥暈倒的時候,就該出去了。 Birdie® 具有內建 CO2 感應器,其運作方式完全相同——只不過是在您的家中、辦公室或教室中。當空氣品質不好時,鳥兒就會掉下來,直到你打開窗戶,讓它復活。甚至原始設計的顏色也受到“煤礦裡的金絲雀”的啟發,它通常是黃色的。設計師也最終確定了這種顏色,因為它也與太陽、晴天和新鮮空氣有關,而這正是產品的全部意義。後來的設計迭代採用純粉色和藍色色調。 Birdie® 作品裝在風格精美、堅固的紙盒中圖:由 Birdie® 提供 Birdie® 效法煤礦中的金絲雀(礦工於 1911 年左右開始使用煤礦),旨在解決目前影響全球城市地區的問題。 「我們一生中 90% 的時間都在室內度過,空氣品質往往很差,這增加了氣喘、頭痛、疲勞和睡眠障礙的風險。專家建議,改善室內空氣品質的最佳方法之一是經常通風,」新聞稿中提到。 Birdie® 放置在室內環境中圖片:穆尼爾·哈穆米 Birdie® 的直覺品質及其隨後以感知方式表達的輸出,有助於賦予產品一定的意識水平,從而使設計人性化。與透過閃爍光訊號、警報聲或電話通知進行通知的典型空氣品質監測儀相比,Birdie® 的溝通方式巧妙,不會產生令人困擾的緊迫感。這種低調的姿態也持續不斷地輕輕推動用戶採取行動改善室內空氣品質。 說明 Birdie® 機制的插圖圖:由 Birdie® 提供 除了新鮮空氣監測儀外,Birdie® 還包裝在一個盒子中,其中包括一個帶螺絲的壁掛支架和從 USB-C 到 USB-A 類型的充電線。電池可持續使用長達六個月,充電時間約三個半小時。每件產品設計用於監控最大 100 平方米的空間,理想情況下應懸掛在 1.5 - 2.5 公尺的高度。 Birdie® 由 回收塑膠 製成,也成功實現了創辦人保留和鼓勵 永續性 和永續實踐的總體目標。 Birdie® 包裝圖:由 Birdie® 提供 Birdie® 整合了來自瑞士 Sensirion 公司的非色散紅外線 (NDIR) 感測器。該感測器基於光聲 NDIR 感測原理以及 Sensirion 的 PASens® 和 CMOSens® 專利技術。當二氧化碳濃度高於 1,000 ppm 並持續超過 10 分鐘時,Birdie® 就會下降。當該水平降至 800 ppm 以下時,它會再次保持不變。根據世界綠色建築委員會和哈佛大學公共衛生學院的說法,Birdie® 等空氣監測器有助於改善健康和福祉,並提高專注力和生產力。 內容來源: https://www.stirpad.com/  
CIRCULAR DESIGN WEEK 2024 亞洲首站落地台灣!
設計創意
2024-10-18

CIRCULAR DESIGN WEEK 2024 亞洲首站落地台灣!

台灣設計研究院偕同地球解方與日本團隊跨海合作,促成 CIRCULAR DESIGN WEEK 2024 亞洲巡迴首站落地台灣!本場論壇邀請國際永續設計研究者與實踐者,研討亞洲觀點,走進台灣設計與循環場域,聚焦亞洲觀點及台灣案例。 Circular Design Week 2024-Conference 一、活動資訊 ▍ 活動時間  ▍2024.10.12 、10.13 周末兩日 9:30-17:30(9:00開放入場) ▍ 活動地點  ▍台灣設計研究院創意劇場(台北市信義區光復南路133號 製菸工廠2樓) ▍報名連結 ▍ https://tdri.surveycake.biz/s/Yb9r7 ▍活動官網 ▍ https://cdw.re-public.jp/2024/cn/ ▍報名費用 ▍本場論壇為免費活動 ,現場座位有限,請把握時間及早報名 本場論壇邀請國際永續設計研究者與實踐者,研討亞洲觀點,走進台灣設計與循環場域,向海外市場傳遞亞洲觀點及台灣案例。 二、場次資訊 2024.10.12 上午場次 【開場專講:生物區域化:設計、生態與未來/Bioregioning; Design, Ecology and a future】(同步口譯) 講者:Future Observatory總監 / Justin McGuirk 與談人:九典聯合建築師事務所 創辦人、主持建築師 / 郭英釗 本場次由英國倫敦設計博物館首席策展人 Justin McGuirk 介紹 CDW24 的主題「生物區域化(Bioregion-ing)」。 2024.10.12 下午場次 【案例探討1:與自然共生/Bioregioning; Design, Ecology and a future】(同步口譯) 主持人:CDP, Re:public/増井尊久 參與講師: Kaiana蓋亞那工作坊/胡郁如 執行長 越南皇家墨爾本理工學院 (Interim Dean of the School of Communication & Design) / Donna Cleveland YDSIN1940 御鼎興/第三代製醬人 謝宜哲津和堂城鄉創意顧問 / 執行長 郭麗津   【案例探討2:未來循環城市/Future Circular City】(同步口譯) 主持人:台灣設計研究院/林鑫保 副院長 參與講師: 新北市政府代表/新北市政府 秘書處 饒慶鈺處長 Fab City Foundation 共同創辦人、監察委員會主席/Tomas Diez 2024.10.13 上午場次 【案例探討3:城市與生態的平衡/(Re)Making sense of the built environment within bioregioning flow】(同步口譯) 主持人:CDP, Re:public/神尾涼太 參與講師: 京都工藝纖維大學建築施工創新實驗室主持人/吳明珊 國立臺灣大學土木工程學系工程資訊模擬與管理研究中心主任/謝尚賢 台灣田野學校執行長(工頭)/葉哲岳MisoSoupDesign 總監/詹明旎 2024.10.13 下午場次 【共同工作坊】 邀請學員共同參與圓桌討論活動,交換想法、創造合作。 (工作坊主要以英文進行)   【閉幕座談:亞太區域的循環設計未來/The future(s) of circular design in the Asia-Pacific region】(同步口譯) 講者: Future Observatory總監/Justin McGuirk 越南皇家墨爾本理工學院 (Interim Dean of the School of Communication & Design)/Donna Cleveland 京都工藝纖維大學 未來設計中心副總監/水野大二郎 三、注意事項 本活動為經濟部產業發展署(以下簡稱產業發展署)委託台灣設計研究院辦理之活動,為告知本局個資蒐集事項與保障您的報名資料,敬請透過以下網址 https://tdri.surveycake.biz/s/Yb9r7    填寫活動報名資料,感謝您的配合。 – 報名請填寫中文本名。 – 主辦單位保有活動異動之權利。 – 洽詢活動相關事宜,請聯繫:yuhsuan_chung@tdri.org.tw(鍾小姐) 四、辦理單位 指導單位:經濟部產業發展署 主辦單位:Circular Design Praxis (CDP)、5% Design Action、Re:public、TDRI台灣設計研究院 贊助單位:EXPO’70 FUND, KANSAI OSAKA 21st CENTURY ASSOCIATION、KOEL Design Studio by NTT Communications、HITACHI、Alife、Plan B 內容來源: https://www.tdri.org.tw/
澳洲模型製作公司對大型 3D 列印機的出色設計
設計創意
2024-07-06

澳洲模型製作公司對大型 3D 列印機的出色設計

無論您是為工業設計工作室還是電影場景製作模型,泡沫都是製作大型假物件的首選材料。這是一種相當經濟的增肌方式。 然而,泡沫的處理可能很混亂且耗時。當然,你需要一位熟練的工匠來雕刻它。規模越大,就越需要為結構添加鋼支撐。然後是收尾工作;如果您的大型物體需要承受電影場景中的假雨,泡棉將需要費力的整理、密封和打磨。 澳洲模型製作店 Studio Kite 了解所有這些問題。該公司自 90 年代以來就已存在,您可能已經看過他們的作品;他們創造了尼奧在 《駭客任務》 中醒來的有機電池組。 2000 年代,他們開始嘗試使用機械手臂進行 3D 列印。該公司的首席工程師 Steve Rosewell 設計了這個系統,但希望做得更大。隨後,他開發了 Cadzilla ,這是一款類似電梯井的巨型 3D 列印機。 在設計機器時,羅斯韋爾最初考慮了 3 臂三角形配置,但發現它太不精確。透過添加第四隻手臂,他不僅提高了準確性,還將建造區域縮小為更方便的方形佔地面積。 令人難以置信的是,該機器可以列印 8.5 英寸見方、近 12 英寸高(2.6m 見方,3.6m 高)的物體。內部支撐網格可以融入設計中,從而無需稍後添加內部支撐。 透過專注於噴嘴的設計,羅斯韋爾創造了另一個優勢。它具有一個振動板,可在沉積擠出材料時將其壓平。這意味著隨著每一層的建立,「我們不會將圓珠放在圓珠上,」羅斯韋爾解釋道。 “我們實際上是在把絲帶放在絲帶上。” “我們可以使用 8 毫米寬的絲帶,但只能向上 1 毫米。這意味著我們的懸垂物確實可以延伸很長一段距離。” 在像這樣的薄帶上進行列印意味著更快的冷卻時間,而層之間更精細的連接意味著精加工所花費的時間更少。並且可以實現堅固、戶外安全的飾面。該公司表示:“零件可以採用水性丙烯酸改性水泥材料來完成,這種材料防風雨且堅韌。” 設計的另一個精彩部分是:羅斯韋爾設計的 Cadzilla 使用顆粒而不是細絲作為原料。這提供了兩個好處。首先,顆粒可以以比長絲更低的成本大量購買。第二,如果設計不正確,團隊可以簡單地將其研磨,然後將研磨物倒入料斗中進行第二次復飛。這大大減少了浪費。 Cadzilla 可以使用 ABS、PE、PP、PVC、PLA、HDPE 和 TPE/TPU 橡膠進行列印。 該公司表示,他們計劃將凱斯拉推向市場。 下面是這台機器及其功能: 內容來源: https://www.core77.com/
七個要點:地球設計節
設計創意
2024-11-14

七個要點:地球設計節

第四屆年度 地球設計節 本週在曼徹斯特舉行。 這場為期一天的活動由 設計委員會 組織,包括演講、小組討論和研討會,旨在「提高、啟發和激勵設計界,將地球置於我們工作的前沿和中心」。 以下是我們今天的主要收穫。   設計師需要適應不適   英國 B Lab 的合作夥伴兼產品經理、設計委員會專家 Kyle Soo 在當天開始時承認,圍繞永續發展的討論並不總是那麼容易。 他認為,我們需要接受這種緊張局勢,而不是忽視它。 「在商界,我們常常沒有空間談論讓我們感到非常不安的事情,」蘇告訴設計週。 「僅僅因為我們對某件事感到不舒服,並不意味著我們應該迴避它。我們幾乎失去了進行這些辯論的藝術。 這個想法一次又一次地出現——景觀設計師皮特·斯威夫特承認,設計團隊內部可能會就他們所承擔的工作類型和客戶進行艱難的對話。 蘇格蘭品牌工作室 ilka 的總監麗莎·亨德森 (Lisa Henderson) 則談到了艱難的外部對話,這導致她的團隊「質疑簡報並惹惱了客戶」。   我們的創新方法必須改變   「我們必須停止沉迷於新事物,」設計委員會執行長 Minnie Moll 在開幕致詞中說道。 “創新需要更好,而不是新。”   我們需要更好地理解材料   派崔克·格蘭特在他的主題演講中呼籲對我們產品的材質進行更多的教育。 這位電視節目主持人兼社區服裝 總監指出,過去“消費者和製造商之間存在著非常直接的關係”,但隨著設計和製造的商業化,這種關係消失了,“讓東西能持續很長時間的想法”也消失了。盡可能被扔進垃圾桶。” 格蘭特認為,解決方案的一部分來自於教育。 「教學技巧很重要,因為如果我們自己不了解質量,我們就無法做出好的選擇,」他說。 “我們必須教孩子們有關木材、陶瓷和紡織品的知識。” 格蘭特相信,透過發展這種理解,我們可以解決我們對廉價但設計糟糕、幾乎不適合用途的產品的集體接受問題。 “為什麼我們可以把人送上月球,卻找不到合適的烤箱托盤呢?”他說。   我們需要更好的永續故事   RePattern 執行長 James Vaccaro 要求我們在談論設計永續性時提高自己的水平。他批評“枯燥的報告讓人們陷入困境,而不是改變遊戲的基本規則。” 他說,我們需要吸引人們的情感核心,讓他們「從內心深處」相信永續發展。 「我們需要改變語言,」他說。 “我們需要充滿活力和突破性能量的故事。” 我們需要找到快樂 在與 Vaccaro 同一小組中,Landsec 的創意總監 Martyn Evans 熱情地呼籲我們重新建構談論永續設計的方式。 “我希望我們能夠改變人們對這些解決方案的看法,讓人們感覺‘不夠’,”他說。 “我想慶祝創造性地找到這些問題的答案的喜悅。”   我們需要新的商業模式   當天另一個反覆出現的主題是呼籲重新思考我們開展業務的方式以及我們製造的產品和服務。 塔利亞·侯賽因博士(Dr Talia Hussain) 最好地證明了這一點,她是一位設計從業者和研究員,研究購物習慣如何驅動「不可持續的消費者行為」。 由於大約 30% 到 50% 的新衣服從未穿過就被填埋,她向行業提出挑戰,要求改變其製造和銷售衣服的方式。 「如果我們有智慧和想像力開始改變這些範式,它們就不是不可改變的,」她說。 例如,她解釋了半訂製——可以調整以更好地貼合穿著者的衣服——如何創造出人們更喜歡的衣服,因此他們更有可能修復它們並保留更長時間。   真正的進步需要真正的改變   在閉幕主題演講中,圓形設計專家 索菲·托馬斯 (Sophie Thomas) 發表了雄辯的演講。 「小小的改變是不夠的,」她說。 “我們需要變得更加朋克。” 她呼籲建立“新型設計團隊”,匯集更廣泛的技能,以真正系統化的方式解決永續發展問題。 「我們必須擺脫我們的小設計泡沫,」她說。 挑戰的規模要求設計師徹底改變工作方式。 「每一份簡報都需要重寫,每一步都需要重新考慮,」她說。 “我們需要停止過時的設計,並開始打造經久耐用的產品。”   內容來源: https://www.designweek.co.uk/