馬可·卡皮塔尼奧 (Marco Capitanio) 拍攝的這一系列照片記錄了藤森照信在日本鄉村的建築作品的發展歷程，展示了他的建築如何在長野和山梨縣不斷變化的自然景觀中老化。這些圖片追蹤了藤森的項目，從 1991 年的第一件作品到最近的設計，突顯了他對燒焦木材、銅屋頂以及受繩文傳統啟發的形式的運用。該系列以神長官守矢歷史博物館為開端，以鋸柏木、土色調砂漿和金屬鳥細節為特色。另一張圖片展示了飛泥船茶館，這是一座懸掛在柱子之間的建築，只能透過梯子進入。
設計師：Terunobu Fujimori
攝影師：Marco Capitanio
想像一下，你和20年沒見的朋友重逢。時間對他們好嗎？他們有什麼變化？如果他們有了孩子，他們長得像父母嗎？馬可對此進行了深思熟慮，從而創造了這個系列。 「說到建築，體驗並沒有太大不同：時間會留下痕跡，有時留下沉重的痕跡；幾十年來，建築師可能會逐步發展他們的風格，或者創造出截然不同的作品。”
除了研究藤森照信建築的理論基礎外，這位日本設計師還創作了一系列攝影作品來記錄藤森建築的演變和持久性。該系列旨在強調他在材料和設計選擇上的地域影響，並展示他的最新作品。該系列按時間順序排列，包括位於山梨縣和長野縣的七座建築，其中許多建築位於藤森家族的土地上。該系列以神長官守屋歷史博物館開始，這是藤森的第一個項目，於 1991 年完成，周圍環繞著春天的花朵和新綠，捕捉了建築和季節的變化。
藤森照信於 1946 年出生於長野，因從當地古老的繩文文化中汲取靈感而聞名。他將傳統的建築方法（例如使用燒焦的雪松木（yakisugi）和類似土坯的牆壁）以創意和現代的方式融入他的設計中。儘管藤森主要被認為是建築歷史學家和大學教授，但他也發展了作為執業建築師的平行職業生涯。他的目標是透過其獨特而有趣的建築來延續繩文傳統。
藤森經常在實踐研討會上與朋友和學生一起工作，進一步強調了他對傳統工藝和社區參與的承諾。他幽默地稱自己為當代日本建築的“新石器時代之父”，強調他將古代技術與現代設計相融合。在擔任 2006 年威尼斯雙年展日本館策展人並贏得國際關注後，藤森已近二十年，在完成他的第一座建築後，也已三十五年，他仍然活躍在該領域。他繼續設計創新結構，有時與國際建築師合作，確保他的作品既具有現實意義又植根於地區傳統。
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