當角色IP遇上島嶼文化
設計創意
2026-04-27

當角色IP遇上島嶼文化
●圖2：今年臺灣文博會總參觀人次突破65萬，專業買家與業界人士超過2.8萬人次，顯示文博會的影響力持續擴大   2025臺灣文化創意博覽會(以下簡稱臺灣文博會)由文化部主辦、台灣設計研究院執行，已於今年8月2～11日在雙展區盛大登場。在十天展期中，展館人潮絡繹不絕，買家、創作者、設計愛好者與民眾齊聚一堂，共同參與這場年度文化盛會。 今年總參觀人次突破65萬，專業買家與業界人士超過2.8萬人次，顯示文博會的影響力持續擴大。展會在使用坪數、參與品牌數、攤位規模與國際參展度上皆刷新紀錄，展現台灣文創產業旺盛的成長動能與邁向國際的實力。(見圖1、2) ●圖1：2025臺灣文博會主題「水風景」主視覺，由雙金設計師楊士慶操刀，以水的波紋與藍綠色調詮釋文化的流動與匯聚，展現台灣多元文化的生命力(圖片來源╱文博會官網)  以雙展區盛大登場 今年臺灣文博會以雙展區形式登場，分別在台北松山文創園區與南港展覽館展開，從文化策展到品牌商展，完整呈現文化創意產業的深度與廣度。松山文創園區以「水文化」為核心，規劃「接海之島」、「穿霧之境」、「有河之靈」以及「台灣萬水」四大展館。觀眾走進「穿霧之境」，能夠透過聲音、氣味、光影與觸感，體驗彷彿置身高山森林的氛圍，沉浸式的感官體驗讓人流連忘返；「接海之島」則帶來島嶼與海洋的記憶影像，喚起台灣與大海千絲萬縷的連結；「有河之靈」藉由河川與地景延伸出信仰與傳說的文化意涵，而「台灣萬水」則是集結百大文化基地，將工藝與設計商品帶進展館之中，許多展品甚至在展期尚未結束前就已經銷售一空。園區裡的「日常＋」快閃選品店，更成為民眾將策展精神帶入日常生活的最佳出口。 相較於松菸的文化氛圍，南港展覽館所展現的則是龐大的商業能量。今年共有來自台灣、日本、韓國、馬來西亞、新加坡、泰國、美國、波蘭等地超過650家品牌、930個攤位參與，規模創下歷屆新高。現場不僅僅有琳瑯滿目的原創圖像IP與設計品牌，首次亮相的「黑潮星樂園」更是矚目的焦點。這個展區以櫥窗式策展的方式呈現34家台灣圖像IP，不僅展示角色形象，更帶領觀眾理解它們背後完整的世界觀與商業可能，讓角色不只是「可愛的圖像」，而是能夠走向國際市場的文化產業。 在這次展會期間，除展覽本身，主辦單位也安排超過125場相關活動，包括論壇、講座、展演、工作坊及導覽走讀，將產業交流與大眾參與結合在一起。其中，《海洋的方法》系列講座從黑潮文化切入，探討台灣文化如何與世界對話；「角色IP論壇」則聚焦於IP創作與跨界行銷的實際經驗，吸引超過兩千名參與者。無論是專業買家、文化工作者，還是單純前來感受氛圍的民眾，都能在這項文博會找到各自的收穫與驚喜。 走訪黑潮星樂園 一、灣A麻吉 今年在黑潮星樂園展區裡，「灣A麻吉Taiwanimal」的攤位吸引許多老師與家長駐足。團隊把永續發展目標(SDGs)轉化成小學生能夠看懂、也樂於參與的教材，推出一系列補充課綱的圖像與桌遊。創辦人周君政分享靈感來源時提到，他曾在校園裡看到一整排艱澀難懂的SDGs海報，心裡想著「小學生真的能理解嗎？」也因此決定以台灣本土動植物為題材，創作出23張教材海報，結合17項SDGs與台灣生物多樣性的主題。 不只是教材，「灣A麻吉」同時還推出兩款桌遊：《SDGs永續英雄》與《生態建設保衛戰》，分別透過說故事與模擬遊戲，讓孩子在互動過程中自然學會永續觀念。攤位上更設置大型立體拼圖，現場氣氛熱鬧，讓參觀者在遊戲裡與角色互動，體驗「寓教於樂」的魅力。 周君政也談到，這次文博會的黑潮星樂園是文化部首度以「黑潮計畫」為主題策劃的成果展，讓台灣角色IP有了更完整的舞台，彼此之間也更容易建立合作與連結。他特別提到，「IP和IP能夠聯合展出並不容易，但只要角色理念能互相呼應，就能創造出更大的能量」。(見圖3) ●圖3：「灣A麻吉Taiwanimal」於黑潮星樂園展區展出，以台灣動植物為主角設計教材與桌遊，將SDGs永續理念轉化為孩子能理解、樂於參與的學習體驗，左圖為奧義國際設計有限公司總監周君政  二、滷沙沙LUSASA 而在黑潮All Star的區域中，「滷沙沙LUSASA」的展位散發著親子樂園般的氛圍。這個原創動畫IP，以溫暖的故事陪伴孩子成長，角色們在「滷沙沙小鎮」互相幫助，學習分享與合作，帶領觀眾一同探索生活中的小智慧與冒險驚喜。 「滷沙沙LUSASA」能夠入選文化部的「IP黑潮」代表，背後有著重要意義。黑潮All Star專區是文化部特別為經營5～10年以上、持續深耕的台灣角色所打造的成果展區，目標是讓更多人認識這些長期努力耕耘的本土IP。不同於一般攤位，這裡不以販售為主，而是著重於理念與形象的展示。(見圖4) 今年「滷沙沙LUSASA」以「親家庭」為主題，營造出貼近親子與家庭的樂園概念，讓觀眾在展會裡不只是認識角色，更能感受到品牌想傳遞的價值—陪伴、成長與溫暖。 ●圖4：「滷沙沙LUSASA」於黑潮All Star專區亮相，以「親家庭」為主題打造小鎮樂園氛圍，透過角色故事傳遞陪伴、成長與溫暖的價值，左圖為滷沙沙動畫股份有限公司總經理陳心怡 三、白鹿夢BalLoonMon 來自日月潭邵族的逐鹿傳說，「白鹿夢BalLoonMon」以清新純真的角色魅力，在本屆文博會黑潮星樂園中脫穎而出。遇見白鹿象徵幸福與夢想的降臨，創作者將這份意象轉化為角色群像—乘著氣球追夢的「白鹿夢」、傳遞愛與和平的舞者「愛尼鹿」、活力十足的「跑將鹿」、帶來驚喜的「陪尼鹿」，以及用料理療癒人心的「白耳鹿」。他們彼此相互扶持，以不同才能共譜溫暖的築夢旅程。 展區中，白鹿夢的角色人偶成為粉絲與嘉賓合影的焦點，文化部長與多位產官學界領袖也親自到訪，肯定這股原創IP的能量。現場創作者林聰裕總監還以手繪插畫回饋觀眾，讓角色背後「夢想、勇氣與善良」的精神更顯動人。多年來累積的授權與開發經驗，也讓白鹿夢不只是角色，更是一種能夠跨界合作、走向國際的文化象徵。(見圖5) ●圖5：原創角色IP「白鹿夢BalLoonMon」於黑潮星樂園展出，透過乘氣球追夢的白鹿與角色群像，傳遞幸福、勇氣與善良的精神，現場更吸引粉絲與嘉賓合影，左圖右為華奧博岩品牌創研公司總監林聰裕 其他精彩攤位一覽 除了黑潮星樂園的角色IP，今年文博會其他展區同樣精彩。IP授權區匯聚多位圖文創作者與國際藝術家，例如阿啾小劇場的幽默短篇、MITSUME(日本設計師兼藝術家)在現場運用彩繪道具、油漆與噴漆進行創作表演，還有趣味十足的迷母豐盛，以及來自韓國的熱門IP KINGJUN與台灣插畫家Kurt Wu，各自展現獨特風格與創意能量。 文創品牌區則是聚焦在品牌理念與在地文化的結合，例如：深入台灣原住民文化產業重視文化的INAKATA，將台灣在地文化與創意內容巧妙融合。文創新秀區則展現新生代創作者的活力，例如點點陳插畫事務所的作品充滿童趣與想像力，每個攤位都讓參觀者感受到創意的多元與蓬勃。(見圖6～8) 隨著2025臺灣文博會圓滿落幕，十天的展期讓觀眾沉浸於創意與文化的海洋，也讓每一個品牌與IP展現自身的魅力與可能性。從黑潮區的原創角色，到各展區的沉浸式策展，文博會所呈現的不只是視覺與感官的震撼，更是一場文化與產業的對話。 每一次走訪、每一次互動，都像是在看見台灣文化的脈動生生不息、充滿想像，也激發無限的創新能量。2025年的夏天或許已落幕，但這股文化創意的熱潮仍將持續在城市中迴盪。 https://www.creativexpo.tw ●圖6：台灣插畫家Kurt Wu擅長簡約線條與愛心元素的創作，作品風格獨特，並累積豐富品牌聯名與授權合作經驗 ●圖7：MEMES攤位展示了各種充滿創意與趣味的設計作品，呈現品牌獨特風格 ●圖8：「變種吉娃娃」是吉佬創作的台灣原創角色，吉娃娃頭、人形身軀，身體可自由變形，Q彈造型深受年輕人喜愛
#142期 #臺灣文化創意博覽會 #設計
『設計印象雜誌』
橫跨印刷及設計領域的專業媒體，兩個月發行一期紙本雜誌，網站不定期更新
當角色IP遇上島嶼文化
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2026-04-27

當角色IP遇上島嶼文化
●圖2：今年臺灣文博會總參觀人次突破65萬，專業買家與業界人士超過2.8萬人次，顯示文博會的影響力持續擴大   2025臺灣文化創意博覽會(以下簡稱臺灣文博會)由文化部主辦、台灣設計研究院執行，已於今年8月2～11日在雙展區盛大登場。在十天展期中，展館人潮絡繹不絕，買家、創作者、設計愛好者與民眾齊聚一堂，共同參與這場年度文化盛會。 今年總參觀人次突破65萬，專業買家與業界人士超過2.8萬人次，顯示文博會的影響力持續擴大。展會在使用坪數、參與品牌數、攤位規模與國際參展度上皆刷新紀錄，展現台灣文創產業旺盛的成長動能與邁向國際的實力。(見圖1、2) ●圖1：2025臺灣文博會主題「水風景」主視覺，由雙金設計師楊士慶操刀，以水的波紋與藍綠色調詮釋文化的流動與匯聚，展現台灣多元文化的生命力(圖片來源╱文博會官網)  以雙展區盛大登場 今年臺灣文博會以雙展區形式登場，分別在台北松山文創園區與南港展覽館展開，從文化策展到品牌商展，完整呈現文化創意產業的深度與廣度。松山文創園區以「水文化」為核心，規劃「接海之島」、「穿霧之境」、「有河之靈」以及「台灣萬水」四大展館。觀眾走進「穿霧之境」，能夠透過聲音、氣味、光影與觸感，體驗彷彿置身高山森林的氛圍，沉浸式的感官體驗讓人流連忘返；「接海之島」則帶來島嶼與海洋的記憶影像，喚起台灣與大海千絲萬縷的連結；「有河之靈」藉由河川與地景延伸出信仰與傳說的文化意涵，而「台灣萬水」則是集結百大文化基地，將工藝與設計商品帶進展館之中，許多展品甚至在展期尚未結束前就已經銷售一空。園區裡的「日常＋」快閃選品店，更成為民眾將策展精神帶入日常生活的最佳出口。 相較於松菸的文化氛圍，南港展覽館所展現的則是龐大的商業能量。今年共有來自台灣、日本、韓國、馬來西亞、新加坡、泰國、美國、波蘭等地超過650家品牌、930個攤位參與，規模創下歷屆新高。現場不僅僅有琳瑯滿目的原創圖像IP與設計品牌，首次亮相的「黑潮星樂園」更是矚目的焦點。這個展區以櫥窗式策展的方式呈現34家台灣圖像IP，不僅展示角色形象，更帶領觀眾理解它們背後完整的世界觀與商業可能，讓角色不只是「可愛的圖像」，而是能夠走向國際市場的文化產業。 在這次展會期間，除展覽本身，主辦單位也安排超過125場相關活動，包括論壇、講座、展演、工作坊及導覽走讀，將產業交流與大眾參與結合在一起。其中，《海洋的方法》系列講座從黑潮文化切入，探討台灣文化如何與世界對話；「角色IP論壇」則聚焦於IP創作與跨界行銷的實際經驗，吸引超過兩千名參與者。無論是專業買家、文化工作者，還是單純前來感受氛圍的民眾，都能在這項文博會找到各自的收穫與驚喜。 走訪黑潮星樂園 一、灣A麻吉 今年在黑潮星樂園展區裡，「灣A麻吉Taiwanimal」的攤位吸引許多老師與家長駐足。團隊把永續發展目標(SDGs)轉化成小學生能夠看懂、也樂於參與的教材，推出一系列補充課綱的圖像與桌遊。創辦人周君政分享靈感來源時提到，他曾在校園裡看到一整排艱澀難懂的SDGs海報，心裡想著「小學生真的能理解嗎？」也因此決定以台灣本土動植物為題材，創作出23張教材海報，結合17項SDGs與台灣生物多樣性的主題。 不只是教材，「灣A麻吉」同時還推出兩款桌遊：《SDGs永續英雄》與《生態建設保衛戰》，分別透過說故事與模擬遊戲，讓孩子在互動過程中自然學會永續觀念。攤位上更設置大型立體拼圖，現場氣氛熱鬧，讓參觀者在遊戲裡與角色互動，體驗「寓教於樂」的魅力。 周君政也談到，這次文博會的黑潮星樂園是文化部首度以「黑潮計畫」為主題策劃的成果展，讓台灣角色IP有了更完整的舞台，彼此之間也更容易建立合作與連結。他特別提到，「IP和IP能夠聯合展出並不容易，但只要角色理念能互相呼應，就能創造出更大的能量」。(見圖3) ●圖3：「灣A麻吉Taiwanimal」於黑潮星樂園展區展出，以台灣動植物為主角設計教材與桌遊，將SDGs永續理念轉化為孩子能理解、樂於參與的學習體驗，左圖為奧義國際設計有限公司總監周君政  二、滷沙沙LUSASA 而在黑潮All Star的區域中，「滷沙沙LUSASA」的展位散發著親子樂園般的氛圍。這個原創動畫IP，以溫暖的故事陪伴孩子成長，角色們在「滷沙沙小鎮」互相幫助，學習分享與合作，帶領觀眾一同探索生活中的小智慧與冒險驚喜。 「滷沙沙LUSASA」能夠入選文化部的「IP黑潮」代表，背後有著重要意義。黑潮All Star專區是文化部特別為經營5～10年以上、持續深耕的台灣角色所打造的成果展區，目標是讓更多人認識這些長期努力耕耘的本土IP。不同於一般攤位，這裡不以販售為主，而是著重於理念與形象的展示。(見圖4) 今年「滷沙沙LUSASA」以「親家庭」為主題，營造出貼近親子與家庭的樂園概念，讓觀眾在展會裡不只是認識角色，更能感受到品牌想傳遞的價值—陪伴、成長與溫暖。 ●圖4：「滷沙沙LUSASA」於黑潮All Star專區亮相，以「親家庭」為主題打造小鎮樂園氛圍，透過角色故事傳遞陪伴、成長與溫暖的價值，左圖為滷沙沙動畫股份有限公司總經理陳心怡 三、白鹿夢BalLoonMon 來自日月潭邵族的逐鹿傳說，「白鹿夢BalLoonMon」以清新純真的角色魅力，在本屆文博會黑潮星樂園中脫穎而出。遇見白鹿象徵幸福與夢想的降臨，創作者將這份意象轉化為角色群像—乘著氣球追夢的「白鹿夢」、傳遞愛與和平的舞者「愛尼鹿」、活力十足的「跑將鹿」、帶來驚喜的「陪尼鹿」，以及用料理療癒人心的「白耳鹿」。他們彼此相互扶持，以不同才能共譜溫暖的築夢旅程。 展區中，白鹿夢的角色人偶成為粉絲與嘉賓合影的焦點，文化部長與多位產官學界領袖也親自到訪，肯定這股原創IP的能量。現場創作者林聰裕總監還以手繪插畫回饋觀眾，讓角色背後「夢想、勇氣與善良」的精神更顯動人。多年來累積的授權與開發經驗，也讓白鹿夢不只是角色，更是一種能夠跨界合作、走向國際的文化象徵。(見圖5) ●圖5：原創角色IP「白鹿夢BalLoonMon」於黑潮星樂園展出，透過乘氣球追夢的白鹿與角色群像，傳遞幸福、勇氣與善良的精神，現場更吸引粉絲與嘉賓合影，左圖右為華奧博岩品牌創研公司總監林聰裕 其他精彩攤位一覽 除了黑潮星樂園的角色IP，今年文博會其他展區同樣精彩。IP授權區匯聚多位圖文創作者與國際藝術家，例如阿啾小劇場的幽默短篇、MITSUME(日本設計師兼藝術家)在現場運用彩繪道具、油漆與噴漆進行創作表演，還有趣味十足的迷母豐盛，以及來自韓國的熱門IP KINGJUN與台灣插畫家Kurt Wu，各自展現獨特風格與創意能量。 文創品牌區則是聚焦在品牌理念與在地文化的結合，例如：深入台灣原住民文化產業重視文化的INAKATA，將台灣在地文化與創意內容巧妙融合。文創新秀區則展現新生代創作者的活力，例如點點陳插畫事務所的作品充滿童趣與想像力，每個攤位都讓參觀者感受到創意的多元與蓬勃。(見圖6～8) 隨著2025臺灣文博會圓滿落幕，十天的展期讓觀眾沉浸於創意與文化的海洋，也讓每一個品牌與IP展現自身的魅力與可能性。從黑潮區的原創角色，到各展區的沉浸式策展，文博會所呈現的不只是視覺與感官的震撼，更是一場文化與產業的對話。 每一次走訪、每一次互動，都像是在看見台灣文化的脈動生生不息、充滿想像，也激發無限的創新能量。2025年的夏天或許已落幕，但這股文化創意的熱潮仍將持續在城市中迴盪。 https://www.creativexpo.tw ●圖6：台灣插畫家Kurt Wu擅長簡約線條與愛心元素的創作，作品風格獨特，並累積豐富品牌聯名與授權合作經驗 ●圖7：MEMES攤位展示了各種充滿創意與趣味的設計作品，呈現品牌獨特風格 ●圖8：「變種吉娃娃」是吉佬創作的台灣原創角色，吉娃娃頭、人形身軀，身體可自由變形，Q彈造型深受年輕人喜愛
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