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捷克、波蘭、台灣海報三國志 2003年文化創意產業政策開始推動，2005年經濟部商業司委託中國生產力中心舉辦「臺灣國際海報獎」(今臺灣國際平面設計競賽)，2007年筆者邀請捷克布魯諾國際平面設計雙年展協會主席Jan Rajlich Jr.以及華沙海報博物館Maria Kurpik女士前來擔任「臺灣國際海報獎」評審，建立起雙方的合作關係。2006年教育部高教司委託國立臺灣師範大學舉辦「設計戰國策：鼓勵學生參加藝術與設計類國際競賽計畫」，並選定全球各大設計大賽作為鼓勵學生踴躍參與競賽標的，其中捷克布魯諾國際平面設計雙年展、波蘭華沙國際海報雙年展都是視覺設計類所指定競賽標的，布魯諾國際平面設計雙年展協會主席Jan Rajlich Jr.也於2006年受邀前來台灣推廣這個全球第一個平面設計雙年展的發展歷程，並且分享歷年獲獎作品用以鼓勵台灣藝術院校師生踴躍參加競賽，因此相互之間建立更加緊密的合作關係。(見圖26) 2007年9月16日至11月5日由主辦單位：行政院文化建設委員會、協辦單位：The Ministry of Culture of the Czech Republic(捷克文化部)與The Poster Museum at Wilanow(波蘭華沙海報博物館)、經濟部商業司，執行單位：為國立臺灣師範大學美術學系、中國生產力中心，協力單位：亞洲大學創意設計學院、中友百貨公司等共同促成在台中市復興路舊酒廠所改設的「TADA：Taiwan Architecture. Design and Art Center台灣建築．設計與藝術展演中心」舉辦「The Trio of Poster捷克、波蘭、台灣：國際海報三國志」展覽，其中捷克「布魯諾國際平面設計雙年展International Biennale  of Graphic Design in Brno」是1964年全球首個以平面設計競賽的雙年展，而波蘭「華沙國際海報雙年展International Poster Biennale in Warsaw」則是1966年開啟全球第一個海報雙年展，捷克與波蘭海報設計大師的作品都是馳名全球的經典作品，本次展覽是善用「The Trio of Poster」的策略模式，加上捷克與波蘭設計界好友的協助，得以促成台灣設計師與東歐兩國知名海報大師共同展出。 台灣設計師依照年紀排列名單如下：王行恭、柯鴻圖、何清輝、程湘如、林磐聳、游明龍、施令紅、陳永基、陳俊良、林俊良十人；由捷克布魯諾平面設計雙年展協會主席Jan Rajlich Jr.邀約捷克十位設計師：Jan Rajlich Sr.、Jose Flejsar、Zdenek Ziegler、Radomir Postl、Karel Misek、Boris Myslivecek、Vaclav Houf、Jan Rajlich Jr.、Karel Aubrecht、Jiri Svetlik；由波蘭華沙海報博物館館長Maria Kurpik女士協助邀約的波蘭設計師十位設計師作品：Jerzy Czerniawski、Stasys Eidrigevicius、Mieczyslaw Gorowski、Jan Mlodozeniec、Wieslaw Rosocha、Wiktor Sadowski、Franciszek Starowieyski、Wieslaw Walkuski、Waldemar Swierzy、Leszek Zebrowski，總計30位設計師展出，成為台灣首度與東歐海報設計大師共同展出。而日本福田繁雄及韓國白金男也到場參觀，另外捷克經濟文化辦事處代表Jaroslav Dolecek杜樂杰也專程到台中參觀展覽。(見圖27～46) ●(左)圖26：教育部高教司自2006年啟動「IDC設計戰國策：鼓勵學生參加藝術與設計類國際競賽計畫」，2006年邀請日本福田繁雄、捷克Jan Rajlich Jr.、香港陳永基等國際設計名家來台舉辦國際平面設計競賽研討會 ●(右)圖27：2007年9月16日至11月5日於台中「TADA台灣建築．設計與藝術展演中心」舉辦「The Trio of Poster捷克、波蘭、台灣：國際海報三國志」展覽，同時辦理「2006臺灣國際海報獎」獲獎作品展覽，行政院文化建設委員會副主委洪慶峰(右6)、捷克布魯諾平面設計雙年展協會主席Jan Rajlich Jr.(左4)、波蘭華沙海報博物館館長Maria Kurpik女士(右2)、ICOGRADA國際平面設計社團協會理事長張東鍊(左2)、JAGDA日本平面設計師協會理事長福田繁雄(右7)、韓國白金男教授(右4)等國際設計師出席開幕活動 ●(左)圖28：2007年9月16日至11月5日於台中「TADA台灣建築•設計與藝術展演中心」舉辦「The Trio of Poster捷克、波蘭、台灣：國際海報三國志」展覽，從左至右為TADA台灣建築．設計與藝術展演中心副主任施國隆、林磐聳、捷克布魯諾平面設計雙年展協會主席Jan Rajlich Jr.、行政院文化建設委員會副主委洪慶峰、王行恭、游明龍、林俊良 ●(右)圖29：捷克經濟文化辦事處代表Jaroslav Dolecek杜樂杰專程前往台中「TADA台灣建築•設計與藝術展演中心」參觀「The Trio of Poster捷克、波蘭、台灣：國際海報三國志」展覽

Viva Graphic平面設計萬歲 面對數位時代新興媒體與科技藝術的挑戰，加上傳統海報張貼或懸掛的空間有所限制，導致學術領域與社會輿論質疑傳統平面設計或是海報的存在是否有其必要性？為此2014年台灣海報設計協會理事長林俊良邀請捷克Brno布魯諾國際平面設計雙年展協會主席Jan Rajlich Jr.邀約捷克18位設計師、日本CCC中部創意者俱樂部岡本滋夫邀約日本25位設計師，台灣則有38位設計師陳永基、章琦玫、陳政昌、陳信文、鄭司維、費國鏡、何清輝、徐俊良、胡發祥、黃慧甄、黃文宗、洪世杰、柯鴻圖、郭郁伶、賴岳興、李根在、李新富、廖韡、林昂毅、林家再、林俊良、林宏澤、林鴻彰、林磐聳、劉建成、聶永真、施令紅、孫政賢、蔡進興、蔡頌德、王炳南、王行恭、王士銘、吳淑明、楊勝雄、楊佳璋、葉國淞、游明龍及德國的何見平，總計共82位設計師。 主辦單位特別於國立臺灣師範大學美術系館德群畫廊舉辦「The Trio of Poster/International Invitation Exhibition海報三國志國際邀請展」，此次活動也獲得台北市文化局的支持，得以延續自2001、2007、2008年連續舉辦「The Trio of Poster海報三國志」的運作模式與國際推廣策略，更是向世界大聲呼籲平面設計萬歲、海報萬歲的設計觀點。(見圖67～77) 墨西哥國際海報雙年展 細數全球海報設計競賽的發展歷程，1966年波蘭IPBW華沙國際海報雙年展是開啟全球第一個海報雙年展，接續則有1975年芬蘭Lahti拉赫蒂國際海報雙年展(2011年起改為三年展)、1979年美國CIIPE科羅拉多國際海報邀請展、1985年日本IPT富山國際海報三年展、1990年BICM墨西哥國際海報雙年展等，以上號稱全球五大海報雙年展(三年展)建構起世界海報競賽的版圖，也成為全球設計師追求進入海報設計殿堂的星圖。筆者過去多年來受邀拉赫蒂、科羅拉多、墨西哥等海報獎與日本G-Mark、德國紅點獎、莫斯科金蜂獎擔任評審，或是親身參與布魯諾、華沙等設計雙年展活動。其中BICM墨西哥國際海報雙年展，是筆者覺得最具典範意義的海報設計獎項，一是該項展覽是在西班牙殖民時期的Franz Mayer Museum博物館舉行，主辦單位安排在夜間舉行開幕典禮，來自全球的海報作品在燈光照映之下，宛如是置身在戲劇廳觀賞歌劇的華麗場景；二是每屆BICM雙年展舉辦時間都是搭配10月底的亡靈節，象徵生死平等的骷顱造型與彩色剪紙隨處可見，整個城市充滿民俗節慶的歡樂氣氛；三是來自全球海報設計名家以及雙年展主席齊聚在這個拉丁美洲舉辦的海報雙年展，得以充分享受異國情趣及舒適悠閒的生活步調；另外，過去由瑞士Rene Wanner所設置專門研究推廣海報設計的專業網站Poster Page，特別將全球海報設計競賽加以研究分析，發現BICM墨西哥國際海報雙年展是最為鼓勵新人出頭的設計大賽，可謂是鯉魚躍龍門的最佳舞台。(見圖78、79) ●(左)圖78：BICM墨西哥國際海報雙年展安排在西班牙殖民時期的Franz Mayer Museum博物館內，選擇夜間舉行展覽開幕典禮，海報作品透過燈光照映之下宛如是置身在戲劇廳觀賞歌劇的華麗場景   ●(右)圖79：2022年BICM墨西哥國際海報雙年展在Franz Mayer Museum博物館內展覽，穿著華麗服飾的骷顱造型成為展場裝置，充滿民俗節慶的歡樂氣氛 BICM墨西哥國際海報雙年展現任主席Xavier Bermudez自1998年擔任主席以來，致力與全球設計界建立合作關係，2006年曾經受邀前來台灣擔任中國生產力中心舉辦的「臺灣國際海報獎」評審委員，之後更是TISDC臺灣國際學生創意設計大賽長期建立的「D21國際設計組織合作夥伴」之一，因此多年來Xavier Bermudez以及推薦拉丁美洲設計師來台十餘次之多，他也投桃報李2008年邀請筆者前往墨西哥擔任專題演講嘉賓及工作坊講師。另外從2010年起每屆陸續邀請筆者、施令紅、鄒家豪、林俊良、章琦玫、張雅婷等台灣設計師擔任BICM評審委員，建立起台灣與墨西哥海報設計緊密合作的友誼，並且擴及拉丁美洲甚至全球海報設計的橋樑。2022年配合BICM墨西哥海報雙年展期間，筆者與Xavier Bermudez特別策畫台灣與墨西哥兩國設計師以「Amigo/Friendship友誼」作為專題的海報聯合展覽，時任台灣駐墨西哥台北經濟文化代表處鄭正勇大使將這批作品懸掛在代表處展覽，也多次安排到各地推廣宣傳成為促進兩國交流的媒介。

亞洲三重奏和平海報展 由於俄羅斯與烏克蘭戰爭、以色列與巴勒斯坦在加薩走廊的軍事衝突造成人員傷亡及無家可歸的悲劇，儘管設計師的手上並沒有什麼武器，但是可以透過各自的創意及所創作的圖像進行視覺傳達溝通與宣傳。因此筆者開始籌畫邀約國際設計師進行以「Peace和平」的主題海報展覽，另外也可以延續之前台灣持續舉辦「The Trio of Poster海報三國志」的運作模式與國際推廣經驗。因此2023年12月藉著TISDC臺灣國際學生創意設計大賽在台北舉行頒獎典禮時，筆者邀請BICM墨西哥國際海報展主席Xavier Bermudez、KECD韓國現代設計協會柳允皓會長、日本名古屋小川明生四人一起商討安排於2024年墨西哥國際海報雙年展期間舉辦「Trio Asia Posters for Peace亞洲三重奏和平海報」，由筆者擔任總策展人並且邀請柳允皓會長、小川明生擔任聯合策展人。其中日本有青木克憲、浅葉克己、池澤樹、伊藤豊嗣、えぐちりか、岡本滋夫、小川明生、葛西薫、上條喬久、黒丸健一、小杉幸一、左合ひとみ、佐藤卓、佐藤豪人、渋谷克彦、新村則人、杉崎真之助、関本明子、高橋善丸、対馬肇、寺島賢幸、永井一史、永井一正、永井裕明、納島正弘、服部一成、原研哉、福島治、藤本孝明、松永真、宮田裕美詠、山內瞬葉、ワビサビ等33位設計師；韓國有Chang Woo-rin、Cho Woong-jae、Choi Kil-soo、Choi Seul、Chun Hye-jin、Han Jee-youn、Hong Sung-il、Jeong Jae-pil、Jin Jin-ah、Kang Min-jee、Kim Hee-hyun、Kim Hyo-je、Kim Jae-won、Kim Young-seok、Lee Bang-won、Lee Chia-hua、Lee Dale、Lee Kyoung-yong、Lee Min-hyoung、Lee Myung-ho、Lim Hak-lae、Nam Suk-hee、Noh Sang-yong、Park Il-kwun、Park Jong-bin、Ra Jeong-hyun、Ryu Jae-hung、Seok Jung-ung、Shim Su-yeon、Son Keun-yul、Yoo Yoon-ho、Yook Young-lan、Yoon Yeo-kyung共33位設計師；台灣有章琦玫、張芳榜、張盛權、張雅婷、陳進東、陳重宏、陳信宇、陳秀真、陳彥廷、程湘如、方曉瑋、徐志揚、許和捷、胡發祥、黃顯勛、洪世杰、翟治平、賴岳興、李長沛、林宏澤、林鴻彰、林俊良、林孟潔、林磐聳、倪又安、施令紅、蘇文清、涂以仁、王炳南、王胤卓、王德明、翁永圳、吳介民、楊勝雄等33位設計師加上筆者，共有100位設計師的和平海報展覽。 2024年10月27日至11月27日在登錄世界文化遺產城市的墨西哥Querétaro克雷塔羅市藝術中心舉辦「Trio Asia Posters for Peace亞洲三重奏和平海報」，之後又在台北臺灣設計口、韓國烏頭山和平展望塔、日本名古屋國際設計中心進行巡迴展覽。此次的展覽是韓國、日本、台灣設計界攜手並進，從亞洲走向全球海報設計雙年展的重要里程碑，並且打破過去「The Trio of Poster海報三國志」只有在台灣展覽的運作模式，可謂是提升為到國際巡迴展覽的2.0進階版，成為台灣設計國際交流策略與實踐參考的成功案例；而這正是回到本文開頭所點出來，面對人單勢薄的台灣設計界，若是想要在全球設計的舞台上尋求發展，或許可以借助《三國演義》或是《孫子兵法》古人實戰的經驗與總結的智慧，轉化成為具有謀定而後動的策略思考。重點是要將台灣位處主導海報三重奏或設計三國志的核心位置，藉由與其他國家深入合作與長期經營，才能慢慢累積成為具有品牌化的活動，這正是推動讓台灣躍向國際設計舞台的有效策略。(見圖80～90) ●(左)圖80：日本小川明生為「Trio Asia Posters for Peace亞洲三重奏和平海報」所設計的海報，以象徵墨西哥的仙人掌作為主視覺，整體形象鮮明且易於辨識，具有強烈的視覺衝擊性  ●(右)圖81：2024年墨西哥國際海報雙年展策畫「Trio Asia Posters for Peace亞洲三重奏和平海報」展覽的核心團隊，左起台灣林磐聳、韓國柳允皓、日本小川明生、墨西哥Xavier Bermudez合影於墨西哥 ●(左)圖82：2024年10月27日至11月27日「Trio Asia Posters for Peace亞洲三重奏和平海報」展覽，於登錄世界文化遺產城市的墨西哥Querétaro克雷塔羅市藝術中心舉行為期一個月的展覽 ●(右)圖83：墨西哥Querétaro克雷塔羅市藝術中心是西班牙殖民時期古色古香的歷史建築，主辦單位特別將海報輸出大幅帆布海報，100幅海報懸掛起來氣勢不凡 ●(左)圖84：2025年3月7日「Trio Asia Posters for Peace亞洲三重奏和平海報」於台北的臺灣設計口舉辦台灣巡迴展覽開幕活動，2024年一起前往墨西哥國際海報雙年展的夥伴從左至右依序為：王胤卓、張雅婷、柳允皓、林磐聳、小川明生、徐志揚合影 ●(右)圖85：2025年3月7日「Trio Asia Posters for Peace亞洲三重奏和平海報」於國立臺灣師範大學教育大樓國際會議廳舉辦座談會，分享前往墨西哥海報雙年展設計交流心得  ●(左)圖86：2025年7月24日「Trio Asia Posters for Peace亞洲三重奏和平海報」於韓國北緯38度線DMZ停戰區的烏頭山和平展望塔舉辦韓國巡迴展覽開幕活動，窗外隔江可以眺望北韓近在眼前，在此展出以和平為議題的海報展覽格外具有意義 ●(右)圖87：2025年7月24日「Trio Asia Posters for Peace亞洲三重奏和平海報」於韓國北緯38度線DMZ停戰區的烏頭山和平展望塔舉辦韓國巡迴展覽開幕活動，KECD韓國現代設計協會理事長柳允皓(左)與大韓民國國立統一教育學院院長Ko Young Hwan合照  ●圖88：2025年12月13日「Trio Asia Posters for Peace亞洲三重奏和平海報」於日本名古屋國際設計中心畫廊舉辦日本巡迴展覽，邀請參與本次展覽的設計師舉辦設計座談，從左至右依序是永井一史、高橋善丸、左合ひとみ、柳允皓、林磐聳、小川明生、山內瞬葉、伊藤豊嗣、新村則人 ●(左)圖89：2025年12月13日「Trio Asia Posters for Peace亞洲三重奏和平海報」於日本名古屋國際設計中心畫廊舉辦日本巡迴展覽，愛知縣知事(縣長)大村秀章(中間)出席開幕活動致詞時與三位策展人及德國設計聯盟理事長Boris Kochan(左2)戴著象徵設計師具有三隻眼的墨鏡合影，展現出親民和善的一面 ●(右)圖90：高齡96歲的日本設計界耆老永井一正先生特別創作〈No War〉海報參與「Trio Asia Posters for Peace亞洲三重奏和平海報」，展現出這位亞洲設計界精神領袖引領後輩勇往直前的深切期許

三國志的啟發 元末明初通俗小說家羅貫中所寫的《三國演義》，是中國文學史上第一部長篇歷史演義的章回小說，也是中國古典小說四大名著之一。他在〈開卷宴桃園豪傑三結義，斬黃巾英雄首立功〉詞曰：「滾滾長江東逝水，浪花淘盡英雄。是非成敗轉頭空：青山依舊在，幾度夕陽紅。白髮漁樵江渚上，慣看秋月春風。一壺濁酒喜相逢：古今多少事，都付笑談中」。這段氣勢磅礡的文章成為大家琅琅上口、耳熟能詳而歷經百年傳頌的佳文，也是屢被書法家引用書寫的內容，這些道盡三國時期各路英雄是非成敗轉頭空的故事，如今俱已成為濁酒相逢、談笑之間的往事。 另外《三國演義》卷尾〈薦杜預老將獻新謀，降孫皓三分歸一統〉寫道：「自此三國歸於晉帝司馬炎，為一統之基矣。此所謂『天下大勢，合久必分，分久必合』者也.....紛紛世事無窮盡，天數茫茫不可逃。鼎足三分已成夢，後人憑弔空牢騷」。其中「鼎足三分」這種分合之間互為牽制利益的連動關係，成為日後政治權利分工或是商場競合的典範模式。 《三國演義》，全名為《三國志通俗演義》，又稱作《三國志演義》、《三國志傳》、《三國傳》、《三國全傳》、《三國英雄志傳》等不同名稱，羅貫中是根據晉朝陳壽所寫《三國志》加以演繹改寫而成的通俗小說，由於內容牽涉軍事戰爭、謀略鬥智以及不同戰役敵我消長等高潮迭起的情節令人神往，其中又有很多忠孝節義的內容更是動人肺腑，因此《三國演義》數百年來廣為民間流傳。宋元時代盛行於都市遊樂場之說書，題材多樣，作品眾多，其中最受歡迎就是取材於三國時代歷史之「說三分」即被搬上舞台，其中南宋孟元老的《東京夢華錄》是紀錄北宋汴京繁華盛事及民間生活百態之珍貴史料，在該書卷五〈京瓦伎藝〉就有記載霍四究「說三分」馳名遐邇，文中形容「不以風雨寒暑，諸棚看人，日日如是」，由此可見當年民眾熱衷於瓦舍聽書的盛況。(見圖1) ●圖1：2001年林宏澤參與「亞洲海報三國志」作品〈亞洲海報三國志•羽扇〉以「三國鼎立，群雄並起，謀士鬥智，猛將鬥勇，波瀾壯闊，氣勢磅礡，景氣萬千，大展宏圖」。形容三國時代熱鬧滾滾景象，本件作品榮獲2002年第十六屆全國美展視覺設計類首獎 綜覽《三國志》或《三國演義》可見其核心精神即是「天下大勢，合久必分，分久必合」，深究其重要的關鍵是如何造勢？由誰主勢？又該如何因勢利導？才能順勢而為？《孫子兵法》〈始計〉：「孫子曰：兵者，國之大事，死生之地，存亡之道，不可不察也。故經之以五事，校之以計，而索其情，一曰道，二曰天，三曰地，四曰將，五曰法。.....計利以聽，乃為之勢，以佐其外；勢者，因利而制權也」。雖然這是中國古代政治權謀與軍事競爭的策略選擇，但是面對人單勢薄的台灣設計界若想要在全球設計的舞台之上尋求發展，或許也能夠借助古人實戰的經驗與總結的智慧，轉化成為具有謀定而後動的策略思考。原本「Trio」是音樂專業術語中指由三種樂器或是三位樂手所組成的「三重奏」或「三重唱」，三者各自分工並且產生和諧共鳴為其核心精神；筆者從2001年開始思考藉由「Trio三重奏」音樂形式轉為策畫「The Trio of Poster海報三國志」的設計運作模式，希望每次讓台灣能夠與另外兩個國家的海報設計師共同展出，主要是台灣位處主導三重奏或三國志的核心位置，藉由與其他國家合作、多次舉辦、長期經營、交流合作而慢慢累積成為具有品牌化的活動，更是積極推動讓台灣躍向國際設計舞台的有效策略。 回想起台灣開始透過「海報三國志The Trio of Poster」的運作模式得以與國際海報設計交流合作的多次經驗，首次是2001年12月於台北的國立臺灣師範大學師大畫廊舉辦台灣、日本、韓國「亞洲海報三國志」，之後由KCA高雄市廣告創意協會承辦移至高雄縣立文化中心巡迴展覽；2007年9月於台中「TADA台灣藝術•設計與建築園區」舉辦「台灣、捷克、波蘭海報三國志」，之後接續於2008年9月假台北學學文創志業舉辦「台灣、捷克、波蘭海報三國志」，並且擴大邀請台灣設計師參與展覽，2014年12月於台北的國立臺灣師範大學師大畫廊舉辦「台灣、日本、捷克Viva Graphic海報三國志」；上述幾次「海報三國志The Trio of Poster」成為台灣與國際海報設計交流展覽延續運作模式，雖然展覽都是以台灣為中心，再邀請另外兩個國家共同參與該次海報展覽活動，但是由於幾次展覽地點都是在台灣舉行，若從文化交流及相互作用的影響力而言，就需要同時具備「Push推出」與「Pull引進」推拉之間的兩股力量，才能夠讓台灣設計處於動見觀瞻的位置。因此2024年10月於IPBM墨西哥國際海報雙年展舉辦期間，於世界文化遺產城市Querétaro克雷塔羅藝術中心所舉辦的韓國、日本、台灣共100位設計師「亞洲和平海報三重奏Trio Asia Poster for Peace」就是走到全球知名海報雙年展作為專題展覽，之後再於台灣、韓國、日本等地舉行盛大的巡迴展覽，這是將「The Trio of Poster」運作模式從台灣走向全球設計舞台的範例。

臺師大美術研究所設計組碩士在職專班 2000年筆者於國立臺灣師範大學美術研究所成立設計組(之後更名為藝術指導組)，主要招收在職碩士專班，利用每隔兩周的周末日上課，得以方便業界人士業餘時間前來進修；當時印刷與設計雜誌社長、GDA-ROC中華民國美術設計協會理事長王士朝，黃禾廣告公司總經理也是後任GDA-ROC中華民國美術設計協會理事長何清輝，登泰設計顧問公司顧問、曾任TPDA台灣海報設計協會高思聖，頑石創意公司設計總監、曾任TGDA中華平面設計協會的程湘如，曾任中國時報藝文記者、財團法人鄉土藝術文教基金會董事長李奕興，翰堂設計公司總經理、曾任KCA高雄市廣告創意協會理事長林宏澤，台灣視覺形象設計協會理事長陳清文等七人成為國立臺灣師範大學美術系研究所設計組首屆碩士專班研究生，由於個個都有二、三十年設計實務經驗的老手或是設計公司負責人，並且都是擔任台灣不同設計相關社團協會的理事長，因此被設計界戲稱為「台灣設計的將官班」。 當年台灣許多大學校院同時已經有眾多設計研究所招收碩士生，因此在臺師大美術研究所開設碩士在職專班，主要目標是希望培育有別於台灣各個設計研究所偏重學術研究取向或是設計創作技能層次，而是希望這些擁有設計實務經驗的老手，回歸校園透過學術研究讓自己多年經營管理與創作心得，藉由學理規範使之更加具有學術性與學理化，因應未來文化創意產業政策的發展，藉以建立台灣設計界長期以來欠缺「Art Director藝術指導」的人力資源，更希望成為台灣與國際設計交流的生力軍；當時所定義要培養具備「Art Director藝術指導」的目標與功能，主要是具備完滿的藝術涵養與美感素質，更要富有資源整合，組織協調與企劃能力，得以發揮全案最佳的視覺美感演出，令所有觀賞者在接受訊息時得以依照既定計畫而達成目的。 原本筆者在課程計畫期待藉由這些具有實務經驗的設計師著手編輯出版《台灣設計事典》，用以補充台灣所欠缺屬於自己觀點、本土案例的設計檔案與文獻資料，雖然當年有幾位研究生已經完成初稿，可惜大家一方面既要經營公司，還要忙著準備研究所課程的學術報告，這個計畫終於戛然中止，至今回想起來仍然感到可惜。另外，因應2003年政府推動文化創意產業政策，邀請陳學聖立法委員、經濟部商業司代表、中國生產力中心、台灣創意設計中心等產官學各界代表，以及楊夏蕙、楊宗魁、蘇宗雄、王行恭、王炳南、林水旺、林國慶等各個設計協會理事長及資深設計師於臺師大學綜合大樓國際會議廳舉辦台灣首次「設計公聽會」，希望將台灣設計界的聲音能夠作為政府制定文化創意產業政策之參考；另外則是該碩士班畢業論文口試於臺師大綜合大樓國際會議廳舉辦論文發表會，開放給各界自由出席聆聽論文發表及口試答辯，現場約有百餘人出席，更是成為台灣研究所口試開放聆聽的首創之舉。(見圖2、3) ●(左)圖2：2003年6月28日至29日國立臺灣師範大學美術研究所設計組在職碩士專班首屆研究生，於臺師大綜合大樓國際會議廳舉辦首次「台灣設計公聽會」及碩士畢業論文發表 ●(右)圖3：2005年國立臺灣師範大學美術研究所設計組在職碩士專班第二屆商耀元、侯曉蓓、陳俊良、陳漢元、張盛權、黃添貴、曹永平、涂以仁八位研究生畢業展覽「留白」，第一屆及第三屆前後屆學長姐與學弟妹及指導教授共同出席   由於國立臺師大美術研究所設計組碩士在職專班，每隔兩週成為北中南各個設計協會理事長的固定聚會，大家利用三年在職進修的就讀修課期間，不僅是來學校上課，更可聚會商討如何讓台灣與國際設計建立更加緊密的交流合作；筆者當年思考舉辦國際設計展覽的意義如下：一是個人表現具有主觀意識與個性表現，二是專業領域提出獨特見解與創見發明，三是設計產業能夠提升水平與社會認同，因此開始與七位在職研究生商討如何策畫國際設計展覽，終於在2001年12月於國立臺灣師範大學師大畫廊舉辦台灣、日本、韓國「亞洲海報三國志」，開啟了「The Trio of Poster」首度展覽的運作模式，成為後續多次「海報三國志」的參考；另外則是2002年邀請時任JAGDA日本平面設計師協會理事長的福田繁雄精選百幅代表性海報，搭配台灣設計師創作「向福田繁雄致敬」海報在國立臺灣師範大學師大畫廊舉辦「海報設計大師在台灣」展覽，成為首次邀請全球知名設計師在台灣舉辦大型海報個展的里程碑，這要感謝臺師大美術研究所設計組及之後藝術指導組碩士在職專班研究生共同攜手推動台灣設計國際化的進程。(見圖4) ●圖4：國際設計交流核心策略圖 

亞洲海報三國志 為了促進台灣與國際設計互動交流，2001年筆者偕同國立臺灣師範大學美術系研究所設計組碩士專班七位具有多年設計實務經驗，並且是分處北中南各個設計協會的王士朝、何清輝、高思聖、程湘如、李奕興、林宏澤、陳清文七位研究生為核心，邀請王行恭、柯鴻圖、楊宗魁、林水旺、游明龍、吳雪瑛、王炳南、劉建成、陳永基、施令紅、李新富、陳俊良、巫映徵、林俊良、李根在、黃添貴共24人共同發起成立「亞洲海報三國志展覽編輯委員會」，邀請日本CCC中部創意者俱樂部(中部設計師協會)岡本滋夫擔任日本方面策展人，負責邀約宮林道南、中嶋俊一、西尾健、田邊雅一、竹原裕、淺井美光、小境孔勝、森本健、加藤完、山崎晃、水野三雄、庄田嘉宏、加藤周三、原正、野村利生、森和之、服部行晴、山內瞬葉、高北幸夫、鈴木勝、新家春二、小谷恭二、成田君子、村越昭彥、白木彰、伊藤豊嗣、小川明生、村田直哉、伊藤瑞彩共30名以名古屋為中心的愛知縣、岐阜縣等日本中部地區設計師參與展出。KECD韓國現代設計協會白金男擔任韓國方面策展人，邀約鄭伸恭、李鎬明、申仙玉、金金在、姜炳墩、李仁喆、韓昌珪、金善化、金相源、李美永、朴承昊、朴寅成、崔栢、金俊教、李京炫、朴承昊(同名)、安昌鎬、尹鴻烈、金炳玉、李鏞鎬、李宗昊、鄭敬美、高奉錫共24名韓國設計師及大專校院教授參與展出。 2001年12月16日至12月20日於國立臺灣師範大學美術系館師大畫廊舉辦「亞洲海報三國志The Trio of Asia Poster」，共有來自台灣、日本、韓國三國78位設計師海報作品共同展出，並以「來自日本、韓國、台灣的設計力量」作為副標題，日本岡本滋夫在畫冊序言寫道：「『亞洲海報三國志』....這個標題確實是個很好企劃....在此，對於負責企劃本次展覽會的林磐聳教授致上深切的感謝，更由衷地希望這類型的展覽會，能夠不斷地持續下去。這次雖然只是三個國家的展覽會，但希望能夠藉此呼籲鄰近各國，共同協力參與這類型展覽會的企劃，以期達到興起亞洲的目的」。該展覽之後移師至高雄縣立文化中心舉辦巡迴展，由KCA高雄市廣告創意協會承辦，當年中華藝術學校翁英惠校長及KCA袁維仁、詹金翰、林宏澤、林水旺、買輝郎、吳昇鴻、陳漢元、洪世杰、黃瀅權、龔家弘、孫政賢、郭瑞慶等歷屆理事長及理監事均有出席活動，得以將「亞洲海報三國志The Trio of Asia Poster」引介到台灣南部展出推廣。(見圖5～20) ●(左)圖5：2001年「亞洲海報三國志」歡迎晚會日本CCC中部創意者俱樂部(中部設計師協會)岡本滋夫擔任日本方面策展人，逐一介紹前來台灣參加展覽開幕活動的團員與作品，這種提攜後進的作法讓大家深深感動  ●(右)圖6：2001年「亞洲海報三國志」在台北展覽之後，由KCA高雄市廣告創意協會承辦移至高雄縣立文化中心展出，中華藝術學校翁英惠校長及KCA袁維仁、詹金翰、林宏澤、林水旺、買輝郎、郭瑞慶等歷屆理事長及理監事出席活動，得以將「亞洲海報三國志」引介到台灣南部展出推廣 ●(左)圖7：2001年「亞洲海報三國志」林磐聳設計展覽海報，以象徵海報的紙張堆疊向上的山丘，以小標題「一山還比一山高」展現日本、韓國、台灣三國設計師藉由海報設計交流與相互砥礪向上  ●(右)圖8：2001年12月16日至12月20日於國立臺灣師範大學師大畫廊舉辦「亞洲海報三國志The Trio of Asia Poster」，特別設置幾個海報柱用以張貼展覽海報，並從美術系館六樓頂樓垂下的大型帆布宣傳廣告 ●(左)圖9：2001年「亞洲海報三國志」日本岡本滋夫〈名古屋造形藝術大學〉海報 ●(中)圖10：2001年「亞洲海報三國志」日本小谷恭二〈日本風格〉主題海報 ●(右)圖11：2001年「亞洲海報三國志」日本小川明生〈2005年愛知地球博覽會〉創作主題海報 由於首次舉辦的「亞洲海報三國志」促成台灣參展設計師都根據展覽主題自行創作海報新作，展覽之後許多設計師以此系列作品參與國際設計競賽也都榮獲大獎，其中陳俊良的「久違了，東風•毛筆•硯台」榮獲2001年第十五屆法國國際海報沙龍展首獎，首開先例成為台灣海報在全球榮獲大獎的佳績；陳永基的「亞洲海報三國志•三眼」更在2002年布魯諾國際平面設計雙年展榮獲市長獎的殊榮，另外林俊良的「韓國印象」、李根在的「網路蛇」也都入選布魯諾國際平面設計雙年展，2008年布魯諾國際平面設計雙年展舉辦「Brno Echo」還將這兩件作品選出展覽；林宏澤的「亞洲海報三國志．羽扇．英雄」更是榮獲2001年第十六屆全國美展視覺設計類首獎，由上述獲獎的事實，得以驗證透過「亞洲海報三國志」運作模式，不僅僅是大幅提升台灣海報設計水準的促進作用，並且落實台灣設計國際交流的策略與實踐。(見圖21～25) ●(左)圖21：2001年「亞洲海報三國志」台灣陳永基〈亞洲海報三國志•三眼〉海報 ●(右)圖22：2001年「亞洲海報三國志」展覽期間，林宏澤與創作的〈亞洲海報三國志•羽扇〉與〈亞洲海報三國志•英雄〉海報合影

展覽之中最為令人驚豔的是讓大家看見富士山、神社、相撲大力士等具有日本傳統文化的創新圖像符號，提供觀賞者透過視覺傳達來認識日本減法美學的精髓。另外則是邀請英國倫敦的中小學學生以「My London我的倫敦」作為主題，讓大家參與倫敦地標性景物的圖像符號設計，並且經由設計師的協助完成符合Pictogram設計規範的優勝作品同時在會場中展出，可以增進在地學生投入與建立情感連結的宣傳效益。(見圖58～61) 設計是所有事務的公分母 包浩斯創校校長華爾特•葛羅佩斯的名言：「設計是所有事務的公分母」。設計是經世致用的利器，本身具有提升產品質量與競爭力的實用功能，也是增進市場行銷推廣與附加價值的工具，更是展現一個國家文化藝術的氣質風度，「The Japan Foundation日本國際交流基金會」超過五十年的文化外交策略成為台灣好好學習的榜樣，2025年在倫敦的「Japan House日本文化中心」所推出「Pictograms：Iconic Japanese Design圖像符號：經典日本設計」展覽，就是一個落實在日常生活並且處處可見的圖像符號設計，讓我們窺見日本日用為美、減法美學的創意設計軟實力。 本次配合外交部「2025歐洲台灣文化年」的活動，筆者慶幸能夠有機會參與策畫將跨越藝術與設計的「海洋臺灣：風景與繪畫」、跨越世代的「看見臺灣設計」、跨越宗教與常民的「光榮頌：謝省民教授宗教藝術展」，以及累積台灣設計教育能量的「看見臺灣，設計之光」四個藝術與設計展覽列入展演活動其中一部分，彰顯藝術與設計是作為人類訊息傳達與情感溝通最有效率的媒介，台灣的藝術設計得以躍升為推動文化外交的橋樑，期待未來能夠持續將台灣與全球設計界連結，透過藝術設計的軟實力讓世界看見台灣不凡的價值。 ●(左)圖58：倫敦的「Japan House日本文化中心」穿越馬路的斑馬線，改為野老朝雄所設計2020年東京奧運會標誌是源自江戶時代的「組市松紋」圖案 ●(右)圖59：「The Japan Foundation日本國際交流基金會」與「Nippon Design Center日本設計中心」，攜手合作於倫敦的「Japan House日本文化中心」舉辦「Pictograms：Iconic Japanese Design圖像符號：經典日本設計」展覽 ●(左)圖60：「Pictograms：Iconic Japanese Design圖像符號：經典日本設計」展出1964年東京奧運會，由山下芳郎所設計的運動項目圖像符號和道吉剛、田中一光、福田繁雄等人所規劃設計的服務設施圖像符號，以及日本各式各樣的圖像符號指標 ●(右)圖61：「Pictograms：Iconic Japanese Design圖像符號：經典日本設計」展覽之中最為令人驚豔的是讓大家看見富士山、神社、相撲大力士等具有日本傳統文化的創新圖像符號，提供觀賞者透過視覺傳達來認識日本減法美學的精髓

駐德國代表處：「看見臺灣，設計之光」展 1919～1933年包浩斯掀起全球藝術與設計教育的新風潮，德國設計一躍成為引領全球的典範，德國設計更是成為全球設計的評估標準與作業規範；多年來德國所舉辦的iF設計獎(iF Design Award)與紅點設計大獎(Red Dot Design Award)，其設置的目的主要在於幫助德國產業的復甦，並且突顯德國優良的產品設計精華，多年來已經逐年擴大成為國際性設計的指標活動，更是全球最具盛名且規模最大的設計獎項。其中1955年紅點設計大獎(Red Dot Design Award)係由德國著名設計協會Design Zentrum Nordrhein Westfalen所創立，它是一個全球知名的設計競賽，涵蓋產品設計、傳達設計和設計概念等領域，成為全球頂尖設計大獎，藉由對產品設計(Product Design)，傳達設計(Communication Design)以及設計概念(Design Concept)三大領域的設計競賽，每年吸引了超過60個國家，1萬餘件作品投稿參賽，得獎的作品可以獲得在德國埃森的紅點博物館展出作品，以及參加隆重頒獎典禮的機會。 由於Red Dot Design Award紅點設計獎的主辦單位，每年大約11～12月都會在德國柏林音樂廳Konzerthaus Berlin舉辦「紅點品牌暨傳達設計獎Red Dot Brand ＆ Communication Design Award」頒獎典禮，而台灣駐德國代表處正是位於正對面，每年頒獎典禮都會吸引來自全球數百位獲獎者聚集在此，成為全球設計界的年度盛事，加上每年台灣設計師及學校師生也都會組團前來領獎。自2006年台灣教育部啟動「IDC鼓勵學生參加藝術與設計類國際競賽計畫(簡稱：設計戰國策)」至2025年為止，綜觀二十年來台灣學生參與教育部所列舉的全球設計競賽標的之獲獎數量已經累積高達2,094件，總共核發的獎勵金為新台幣9,799萬元，而台灣參與藝術與設計類國際競賽的學校總數也已經有65所院校，成為一股源源不斷的創意活水；其中台灣學生歷年來參與紅點設計獎競賽已累積高達976個獎項，其中有Luminary 1件、Junior Prize 4件、Best of Best 102件的傲人成績，台灣學生可謂是國際設計競賽的常勝軍。 因此亞洲大學執行教育部「IDC鼓勵學生參加藝術與設計類國際競賽計畫」辦公室，也是本次外交部「2025歐洲台灣文化年」視覺藝術展覽計畫執行團隊，因此特別規劃配合2025年11月7日「紅點品牌暨傳達設計獎Red Dot Brand ＆ Communication Design Award」於柏林國家音樂廳舉行頒獎典禮，當天於駐德國台北代表處舉辦「看見臺灣，設計之光」展覽，將台灣歷年參加紅點設計獎(Red Dot Design Award)精選過往榮獲Best of Best以上的國立成功大學、國立臺北科技大學、國立臺灣科技大學、國立臺中科技大學、國立臺灣師範大學、國立政治大學、國立雲林科技大學、大同大學、朝陽科技大學、嶺東科技大學、實踐大學、銘傳大學、中國科技大學、亞洲大學、南臺科技大學、東海大學、樹德科技大學、正修科技大學等18所院校，再加上今年台灣各院校所獲獎作品共60餘件作品於駐德國台北代表處展出，展現多年來台灣投入在創意設計人才培育成果，這些優質且具國際競爭力的人力資源，就是未來台灣在全球發展的核心競爭力，也讓世界看見台灣不凡價值。

駐教廷大使館：「Gloria光榮頌：謝省民宗教藝術展」 該展為了慶祝新任天主教宗「良十四世Leo XIV」剛剛上任，也表達台灣天主教徒在文化藝術的成果，特別邀請曾經四度榮獲國立臺灣美術館舉辦版印年畫首獎的亞洲大學謝省民教授所創作的版畫及海報作品於梵諦岡的駐教廷大使館展出，因為謝省民本身是虔誠的天主教徒，其創作的作品很多是將天主教義與台灣意象相互融入，加上過去國立臺灣美術館的版印年畫，常常是贈送外交部全球各個館處做為禮品，得以成為展現台灣文化藝術交流的最佳橋樑。 謝省民教授現任亞洲大學數位媒體設計系專任教授，曾經擔任亞洲大學創意設計學院院長、國立雲林科技大學視覺傳達設計系主任、研究所所長、設計中心主任、藝術中心主任；謝省民分別於1994年第十屆、1998年第十四屆、1999年第十五屆、2003年第十九屆四度榮獲中華民國版印年畫首獎，而其中1994年第十屆〈真福八瑞〉作品，將天主教的聖彼德、聖保祿轉換為傳統門神的形象，並且將台灣民間習俗的八仙造型分別編排在兩側，巧妙的將八仙手持的法器更改為十字架、信鴿等，呈現在天主守護之下得以引領心靈祥和、平安喜樂，獲得圓滿無缺的福樂；謝省民的作品透過不同的創意元素顯現跨宗教文化融合一體的巧思，並將台灣常民生活的本土特色、視覺文化，展現巧妙融合跨國家、跨種族、跨文化與天主教義的創意。除此之外，謝省民也常常將他自幼在北港朝天宮旁成長熟識的台灣宗教習俗、常民生活文化或是社會時事議題融入在海報設計創作，成為個人獨樹一格且風格鮮明的作品。 謝省民教授過去以其個人獨特的民俗藝術風格，榮獲國立臺灣美術館舉辦的版印年畫競賽四次首獎，因此他善於將用版畫獨特的風格技法，轉化應用在海報設計而創作出如同民俗年畫的風格趣味，因此他與日本橫尾忠則早期所創作的海報是將浮世繪應用表現，兩者在創作取材的文化脈絡具有同樣的精神旨趣。謝省民教授更加強調民間藝術所追求形音義在「口彩」的吉祥寓意與美好象徵，因此觀賞其創作的海報作品總是具有令人賞心悅目的愉悅感，而這種源自土地、取自民間的藝術創作，更是展現充滿濃厚的接地氣與堅實的生命力。  (見圖41～51) ●(左)圖41：謝省民教授(左)拜訪中華民國駐教廷大使館賀忠義大使，致贈策展人林磐聳講座教授阿里山茶田35號「看見台灣‧阿里山」茶葉禮盒 ●(右)圖42：駐教廷大使館舉辦「Gloria光榮頌：謝省民宗教藝術展」，邀請藝術家謝省民教授前往梵蒂岡出席展覽開幕，樞機主教Card. Silvano Maria Tomasi鐸瑪士(中)在駐教廷大使賀忠義(左)與藝術家謝省民(右)陪同下致詞，鐸瑪士樞機主教稱讚本次展覽傳遞希望的信念  ●圖43：聖母慈愛之家院長Sis. Michela Carrozzino修女與賀忠義大使及謝省民教授於「Gloria光榮頌：謝省民宗教暨臺灣藝術展」開幕典禮，接受天主教主流媒體「永恆聖言電視網」(Eternal Word Television Network，EWTN News)及「天主教新聞通訊社」(Catholic News Agency，CAN)採訪 ●圖44：教廷跨宗教對話部副秘書長鮑霖神父(Fr. Paulin Kubuya)讚賞謝省民教授的作品透過不同的創意元素將台灣常民生活的本土特色、視覺文化，展現巧妙融合跨國家、跨種族、跨文化與天主教義的創意巧思 ●圖51：謝省民創作禧年台灣Hope系列〈克己復禮〉，2004年