2025年最受關注的故事
設計創意
2026-01-19

2025年最受關注的故事

今年我們發布的最受歡迎的內容包括鴿子拉屎、標誌設計傳奇以及大量人工智慧相關內容… 10. Bulletproof 談「簡化與強化」利物浦足球俱樂部的品牌 Bulletproof 為利物浦足球俱樂部全新打造的品牌形象   今年四月我們報道Bulletproof為利物浦設計的全新隊服時,球團剛剛捧起了英超冠軍獎盃。雖然球隊的戰績此後有所下滑,但這個設計依然令人驚艷。 許多工作都集中在簡化上——從30種不同的紅色色調、50種字體和20種藝術指導風格中創造出和諧統一的視覺效果。但也有一些創新之處,例如模仿安菲爾德球迷歡呼聲的動畫「翅膀表情」。 「我們作為一家廣告公司所面臨的創意挑戰,就是解決商業挑戰,而當你審視一家足球俱樂部時,你會發現情況並非如此。」——Bulletproof 歐洲執行創意總監 David Beare。 9. Koto 的亞馬遜品牌重塑 Koto為亞馬遜創作的新作品   對於世界上最大、結構最複雜的公司之一來說,這是一項巨大的工程,Koto New York 為亞馬遜的新形象帶來了精湛的工藝和凝聚力。 關於作品風格克制的那些老生常談的評論完全不得要領。亞馬遜今年第三季獲利95億美元——它並不需要一場徹底的視覺革命。而Koto的作品卻以其獨特的風格征服了消費者。 更有趣的是,它完成得如此之快——這在許多工作室都抱怨客戶拖延和優柔寡斷的一年裡,是一個令人欣慰的例外。 「品牌重塑讓亞馬遜重拾核心地位。曾經分散的局面如今已趨於統一,團隊行動更加迅速,客戶也倍感安心。」——Koto New York 8. Uncommon 的倫敦博物館身份 Uncommon Creative Studio 為倫敦博物館設計的新標識   一隻正在拉屎的鴿子標誌、手繪字體以及為了反映這座城市陰沉的色調而選擇的米白色——Uncommon為倫敦旗艦博物館設計的新形象包含了很多元素。 人們對該項目的興趣激增,許多人歡迎這種避免了經常佔據中心位置的矯揉造作的陳詞濫調的倫敦設計版本。 「這非常符合這座城市的實際情況。所以無論人們喜歡它還是討厭它,我認為任何真正了解倫敦的人都會看著它想,『是的,這很貼切』。」——尼爾斯·倫納德,Uncommon Creative Studio 聯合創始人。 7. 聯合利華開設人工智慧驅動的平面設計工作室 IPG Studios正在為聯合利華搭建20多個人工智慧驅動的工作室。   不出所料,今年十大新聞中出現了幾篇與人工智慧相關的報道,本文是其中之一。我們報導了聯合利華如何推出人工智慧驅動的平面設計工作室,並計劃明年投入21個工作室。這些工作室將服務於康福(Comfort)、西芙(Cif)和多美仕(Domestos)等家居護理品牌,「快速創作引人入勝、符合文化的內容」。 「Sketch Pro 讓外部機構能夠更好地處理策略簡報。這並非要減少外包簡報的數量,而是要改變我們的工作方式,並為外部機構提供更優質的簡報。我設想,設計機構將定義品牌世界,而 Sketch Pro 將負責執行。」——聯合利華的 Mario Dughi。 6. 「這到底是怎麼回事?」——人工智慧如何重塑設計 圖:羅布·博耶特   在 2025 年最初的幾個月裡,人工智慧恐慌似乎達到了頂峰(原因我們將在本列表的開頭部分討論),設計師 Rob Boyett、Shay Moradi 和 Ian Campbell Cole 進行了一項小型調查,以了解他們的同行對人工智慧的看法。 儘管樣本量有限,但這些見解既引人注目又具有先見之明,確立了許多圍繞設計和人工智慧的長期主題,例如對設計師不斷提升自身技能的持續期望。 「資深設計師表示,人工智慧工具提升了他們的創作能力,而初級設計師則感覺自身能力受到了削弱。經驗豐富的設計師將人工智慧視為創意助手,而初級設計師則將其視為創意競爭對手。這無關工具熟練程度,而是關乎創作權威和專業判斷。」——羅伯·博耶特 5. “趣味疲勞-品牌塑造是否回歸正式化?” 精選了一些較正式的品牌標識,包括 Koto、Pantone、Dallas Trinity、Andreessen Horowitz、Air Jordan 和 The Browser Company。圖片由 Alec Mezzetti 提供。   潮流文章有千秋,但真正有影響力的文章卻寥寥無幾。 Mother Design 的 Alec Mezzetti 似乎精準地捕捉到了某種強大的趨勢,他概述了品牌設計回歸更精緻、更少科技感的趨勢。在 Brand New 的推薦下,這篇文章成為了 2025 年閱讀量最高的評論文章。 「正式性——傳統、文化特性和成熟度——能否在設計領域捲土重來?這場反革命的早期跡象可以在品牌和廣告領域看到,友好的色彩、清晰易讀的文字和數字優化正開始讓位於更豐富的色調、襯線字體以及對數字可擴展性的降低。」——Alec Mezzetti 4. Canva 將專業設計工具 Affinity “永久免費” 新的 Affinity 品牌   十月底,一年即將結束之際,Canva 發布了2025 年最大的重磅消息之一。該公司宣布,不僅將重新推出專業設計師的工具 Affinity,還將其免費提供。 這個故事在設計界引起了轟動,明年事態將如何發展,值得關注。品牌重塑也執行得非常出色。 「沒有任何陷阱,沒有精簡版,也沒有任何貓膩。專業人士每天依賴的精準、高性能工具現在向所有人開放,因為創作自由不應該有代價。」——Affinity 首席執行官 Ash Hewson 3.「我們需要徹底重置」-捷豹總經理為備受爭議的品牌重塑辯護 由捷豹路虎內部設計團隊設計的全新捷豹標誌   對設計媒體而言,捷豹真可謂是源源不絕的寶藏。 2024年底,捷豹的品牌重塑和概念車發布吸引了巨大關注,但人們至今仍對它津津樂道,或許是因為新款捷豹尚未正式下線。 捷豹汽車公司總經理羅頓·格洛弗做客喬恩·埃文斯的 “無刪減首席營銷官” 播客節目,給出了幾個月來一直缺失的坦誠而詳細的解釋。 “新款捷豹上市後,不應該讓所有人都覺得‘嗯,不錯’,”他說。 「我們樂於接受褒貶不一的評價。但我們不應該試圖討好所有人……那樣最終只會得到平庸之作——只有六七分。」——羅頓·格洛弗 2. 向詹姆士龐德007標誌設計師喬卡羅夫致敬 喬卡羅夫設計的007標誌。圖片來自Shutterstock   今年我們送別了一些優秀的設計師,包括 Andy Altmann、Peter Schmidt 和 Lionel Hatch。 八月份,我們失去了喬·卡羅夫,這位美國設計師曾為詹姆斯·龐德系列電影設計了007標誌,以及許多標誌性的書籍封面、電影海報和品牌標誌。他為人謙遜,從不署名,也不保留任何作品,對於一位如此傑出的設計師來說,他一直保持著令人難以置信的低調。 「喬·卡羅夫設計的007標誌堪稱標誌設計的典範,它以簡潔的筆觸捕捉了邦德的優雅、機智和致命的意圖。這個標誌歷經六十年、七位演員以及無數次文化變遷而經久不衰,足以證明其設計的卓越之處。」——安格斯·海蘭德 1. 報告顯示,平面設計是受人工智慧威脅最大的職業之一。 歸根究底,問題就出在這裡。今年1月,世界經濟論壇發布了《未來就業報告》。 出乎意料的是,平面設計突然躍升至受人工智慧威脅最大的職業榜單前列。這著實令人震驚,即便報告也包含一些令人鼓舞的消息──例如,創意技能的需求日益增長。 「變革性突破,尤其是在生成式人工智慧領域,正在重塑各行各業的產業和任務。然而,這些技術進步也面臨一系列更廣泛的挑戰,包括經濟波動、地緣經濟格局重組、環境挑戰以及不斷變化的社會期望。」——世界經濟論壇常務董事薩迪亞·扎希迪。   內容來源: https://www.designweek.co.uk/
『設計印象雜誌』
橫跨印刷及設計領域的專業媒體,兩個月發行一期紙本雜誌,網站不定期更新
遊戲開始-為什麼傳統玩具正在擁抱新設計
設計創意
2026-01-19

遊戲開始-為什麼傳統玩具正在擁抱新設計

從波莉口袋娃娃和培樂多橡皮泥到大富翁,設計工作室正在熱門遊戲品牌中平衡懷舊與創新。 聖誕節臨近,玩具和遊戲就會被搶購一空。雖然媒體熱衷於報導每年最熱門的玩具,但也有一些經久不衰的品牌,幾十年來一直深受孩子和家長的喜愛。 但隨著潮流的轉變、口味的改變和文化的演變,這些品牌必須為新一代重新塑造自己,同時又不失去它們深受喜愛的原因。 許多品牌為了保持人氣,會求助於設計工作室來幫助他們打造全新的或煥然一新的品牌形象。 麥克·福斯特認為,這些計畫始於了解該品類發生了怎樣的變化。身為Straightforward Design的創辦人兼創意總監,他主導了培樂多(Play-Doh)的品牌重塑。 該品牌於1955年首次推出,70年來一直是許多人童年記憶的一部分。但隨著競爭對手的不斷擠壓,其品牌形像也變得模糊不清。它需要全新的形象來重新定位自己,以適應截然不同的市場環境。 福斯特解釋說:“孩子們口袋裡裝著源源不斷的點播娛樂內容,玩具正在與屏幕、遊戲和永不停歇的內容競爭。” 「機會在於,這種環境正在激發人們積極渴望開放式、動手實踐的遊戲。家長們想要的是能夠培養孩子想像力、韌性和自信心的玩具,而不僅僅是最新卡通形象的授權產品。” Straightforward 與 Play-Doh 團隊緊密合作,「回歸初心,協助重塑品牌基礎」。 Foster 表示,「多年來不斷添加新東西,導致品牌世界變得雜亂無章,前後矛盾。” 其中一項關鍵任務是專注於使用橡皮泥的孩子們,並「從孩子的角度,而不是從父母的『收拾整理』的角度,重新賦予該產品標誌性意義」。 這意味著要圍繞一個更真實、更易於識別的創造力理念來建構新的身分認同——混亂而又令人愉悅的異想天開。 這意味著作品看起來像是孩子們創作的——而不是福斯特所說的「無法製作的 Pinterest 雕塑」——以及暗示色彩不可避免的交叉融合的複製品。 這種不完美也融入了藝術指導之中。 「攝影和佈置都著重展現指紋、污漬、裂縫和小疙瘩——這些都是孩子們親手製作的真實痕跡,」福斯特解釋道。 “結合更大膽、更有目的地使用橡皮泥的核心顏色,它將混亂變成了一種驕傲的標誌:證明想像力正在發揮作用。” 團隊還創造了一種定製字體,「感覺就像被小手指推擠過一樣」。 它柔軟、富有彈性的造型以及不同重量和外殼的組合,體現了品牌俏皮的個性。 Straightforward Design 為 Play-Doh 設計的全新品牌   福斯特解釋說,懷舊是橡皮泥等玩具經久不衰的「巨大成長動力」。 他說:“成年人希望繼續使用他們小時候喜歡的品牌,但他們希望這些品牌能夠與時俱進、更具包容性,並且更具可持續性。” Analogue Creative最近對已有 40 年歷史的 Polly Pocket 進行了品牌重塑,並將此描述為「新懷舊」——一種「將過去和現在融合在一起,創造出既令人感到舒適熟悉又令人興奮的新事物」的設計。 創意總監邁克爾·約翰斯表示:“人們渴望找到一條捷徑,回到更簡單、更美好、充滿童年氣息的時光。在這個有時令人感到沉重的世界裡,這些品牌不僅僅是產品;它們是情感時光機。” “我們的工作是在保護這些童年偶像最初深受喜愛的傳統、核心和靈魂的同時,賦予它們現代意義。” 與許多專案一樣,此次專案簡報的一部分內容是打造一個在數位化接點上表現更佳的品牌。但從更深層次來看,約翰斯將這項任務描述為“確保粉絲文化的傳承”,即讓一代又一代人將波莉口袋娃娃介紹給下一代。 對於新標誌,Analogue 團隊從原始 Polly Pocket 標誌的“P”尾部汲取靈感,並保留了由文字標誌中“o”的負空間構成的心形。 但該標誌具有很強的視覺衝擊力,給人一種非常現代的感覺。 約翰斯說:“新標誌捕捉到了 20 世紀 90 年代柔和、俏皮的精神,採用圓潤的形狀和輕柔、富有特色的彈跳感,但又通過大膽、充滿活力的視角進行了重新構想。” “對於從小就喜歡波莉的人來說,這會立刻讓他們感到熟悉,但對於第一次認識她的新一代觀眾來說,這又會讓他們感到新鮮和富有表現力。” 全新的配色方案——以亮粉色、水藍色和柔和的淡紫色為主——也使外觀更具現代感,並在整個設計系統中發揮了重要作用——約翰斯說,它「將一切都縫合在一起」。 “我們從復古波莉口袋娃娃的柔和色調中汲取靈感,但提高了飽和度,創造出更有衝擊力、更現代的活力。” 他表示,最終成果是「一種煥然一新、充滿活力、現代且具有全球影響力的品牌形象」。 當然,玩具和遊戲並非兒童專屬。近年來,桌遊再次流行起來,銷量飆升,桌遊咖啡館在許多城鎮湧現。 對許多成年人來說,它們代表著一種令人欣慰的休息方式,讓我們從螢幕帶來的持續壓力中解脫出來。 很少有桌遊能像《大富翁》一樣具有標誌性。為了慶祝90週年誕辰,其母公司孩之寶今年委託 Crush公司 為其品牌和包裝進行煥新升級。 「玩具和遊戲經常被視為一種潮流,但這個領域的許多品牌都擁有真正的歷史傳承和文化底蘊,」Crush 創始人兼創意總監 Carl Rush 解釋道。 Crush 為大富翁工作   與培樂多和波莉口袋娃娃一樣,這次的簡報是“在傳承與創新之間取得平衡”,以創造一種“大膽的現代感,但又不失大富翁的獨特風格,並融入該品牌標誌​​性的視覺基因”的全新體驗。 拉許和他的團隊知道最好的方法是發揮大富翁遊戲的現有優勢,而不是試圖把事情複雜化。 「我們採用了極簡主義的設計方法,將大富翁遊戲提煉成最具辨識度的元素,」他說。 “標誌性的紅色文字商標、經典的棋子以及棋盤上的圖形元素成為了新包裝的主角。” Crush 為大富翁工作   在業界,人們往往傾向於過度誇大品牌在人們生活中扮演的角色。但玩具和遊戲是個例外——它們從小就激發我們的想像——因此,從事玩具和遊戲設計的設計師們也倍感壓力,力求盡善盡美。 「能參與製作一款影響如此眾多人的遊戲實屬難得,」拉許說。 “大富翁是一款走進千家萬戶的遊戲;它在100多個國家銷售,全球銷量超過2.75億份。” “這讓整個體驗變得格外激動人心,尤其是因為我從小就記得我們全家都很喜歡這款遊戲。” 約翰斯也享受從事對許多人意義重大的工作所帶來的壓力。 「波莉口袋娃娃深深融入了人們的童年記憶,這同時也意味著一份巨大的責任,」他說。 「人們會保護它,這是理所當然的。但波莉口袋娃娃承載著如此豐富的歷史、歡樂和魔力,值得我們去發掘和傳承。” 「重新混音使其煥發新生,意味著設計元素不僅僅是視覺效果,它們還能喚起人們的記憶,讓新一代人發現波莉,並讓她的世界繼續鮮活下去。” 福斯特解釋說,“工作室裡的每個人都有一段關於橡皮泥的記憶”,這再次帶來了“快樂和責任”。 「你能立刻感受到房間裡洋溢的喜愛之情,而你會想要守護這份喜愛,」他說。 「這意味著每一個決定都必須經過一個簡單的直覺檢驗——這樣做會讓橡皮泥更有橡皮泥的味道,還是會讓它失去橡皮泥的味道?” 但他承認,迎接挑戰「令人無比滿足」。 “感覺就像你幫助一位老朋友成長了一點,但又沒有讓他失去自我。”   內容來源: https://www.designweek.co.uk/
紅盾
設計創意
2025-11-10

紅盾

關於 Redshield Redshield 是以 FRAM 機油濾清器為基礎所創建的概念子品牌。此專案源自 UW-Stout 的 DES-410 課程,挑戰目標是打造完整的品牌識別系統。產品本身使用了三款現有的 FRAM 機油濾清器,並重新設計以符合 Redshield 的子品牌架構。Redshield 為每款濾清器命名,並採用更簡化的包裝圖像,以提升辨識度。 解決方案 Redshield 從歷史背景與性能特性出發,結合競品分析與現代設計趨勢,目標是在眾多汽車產品包裝中脫穎而出。FRAM 現有濾清器的資訊與版面過於繁雜,Redshield 旨在簡化並整理內容。Redshield 濾清器採用顏色系統、圖像處理、圖示與資訊架構,將三款產品統一呈現,達到整合而清晰的效果。 Ignition :基本濾清器,最常見類型(以 TG3506 表示)。 Torque :重型濾清器,適用於卡車與設備(以 XG2 表示)。 Redline :高性能賽車濾清器,專為耐久與高性能設計(以 HP18 表示)。 成果 Redshield 將三款原本複雜且資訊繁雜的 FRAM 機油濾清器包裝整合到同一子品牌下,專注於資訊版面、命名、簡化圖像及統一包裝設計。三款產品之間形成互相聯結的統一品牌形象。   內容來源: https://packagingoftheworld.com/
Studio Blackburn 為 Nopinz 自行車打造全新品牌形象,將「性能至上」放在首位
設計創意
2025-09-15

Studio Blackburn 為 Nopinz 自行車打造全新品牌形象,將「性能至上」放在首位

Studio Blackburn 為 Nopinz 進行品牌重塑   Nopinz 是一家英國自行車品牌,專為競技選手打造,因對速度與性能的執著而聞名。品牌專精於空氣動力學賽衣以及專利創新技術,能有效降低風阻,為騎手提供關鍵優勢。 經過近十年的市場歷程,Nopinz 認為需要重新打造品牌形象,以更好地展現公司當下定位。他們選擇了倫敦品牌、設計與策略公司 Studio Blackburn,後者提供了全面的品牌改造方案。 品牌重塑有幾個核心目標:傳達 Nopinz 的技術優勢、重新定義品牌語氣,並打造能跟上品牌成長步伐的視覺形象。 Nopinz 董事 Colin Hatfield 表示:「我們的核心 DNA 就是:穿上我們的裝備,你會更快。我們希望慶祝這一點,這也是整個設計需求的核心驅動力。」 Studio Blackburn 為 Nopinz 進行品牌重塑   Hatfield 說明,品牌的每一個細節都經過設計,以提升騎手的空氣動力表現,尤其是在計時賽中,「這時只有你和時間賽跑,沒有任何風阻保護。」這種追求「讓騎手更快」的理念,正是 Nopinz 設計哲學的核心。 Nopinz 的產品設計旨在「切開空氣」,這種對性能與技術的堅持也影響了 Studio Blackburn 的創意決策,品牌名稱本身也啟發了設計方向。 Nopinz 這個名字源於品牌的一項突破性創新——專利口袋設計,能固定賽號而不需使用別針。 Hatfield 說:「品牌名中帶有負面詞彙有點奇怪。」團隊曾一度對名稱感到不確定,直到 Studio Blackburn 將「負面」轉化為正面、強而有力的品牌宣言。 Studio Blackburn 為 Nopinz 進行品牌重塑   Studio Blackburn 在品牌語言設計中,選擇刪去訊息中的某些詞(例如 For Weekend Warriors),以設定 Nopinz 的語氣。 Studio Blackburn 創辦人兼 CEO Paul Blackburn 表示:「刪去詞語的設計讓我們能同時傳遞訊息,並去掉與品牌無關的部分。這是一種最原始形式的品牌表達,非常具體且有意圖。透過明確定義 Nopinz 不是什麼,品牌便有效地確立了它的立場,使其與其他自行車品牌區隔開來。」 Hatfield 說:「我們一看到這個設計,就知道這是我們的方向,真是個 Eureka 時刻。」 這種品牌語言讓 Nopinz 可以直接表達自身立場,傳達自信感,這也體現在簡約的視覺系統上。為了象徵「減少風阻」,設計團隊採用精準且有力的字體,將 Displaay Type Foundry 的 Greed 客製字體應用於品牌字標,並在字體中融入斜線零(Ø)標誌。 正文排版則選用 Optimo Type Foundry 的 Basel Grotesk 單一字重。 Studio Blackburn 高級設計師 Will Cooper 表示:「我們只用一種字重,因為可以透過字體尺寸變化獲得層次,而無需使用多種字體。這也是為了極簡化,保持資訊精簡。」 Paul Blackburn 補充:「我們並不是為了極簡而極簡。我們會將元素簡化至最核心,再加以放大。這次設計也賦予品牌行為特性,象徵『無風阻』。品牌動態簡單優雅,迅速而緊迫,但從不過度。」 Studio Blackburn 為 Nopinz 進行品牌重塑   品牌重塑的另一亮點是引入專屬品牌色—— Nopinz Zone 5 ,介於紅色與橙色之間,為品牌注入活力。 Cooper 說:「在耐力訓練中,運動員會根據不同努力區域使用顏色標示。Zone 5 是最高強度的無氧區域,通常會用這種既非紅色也非橙色的顏色標示。」 Hatfield 補充:「在計時賽中,Zone 5 就是目標,大家一看就懂。」 整體品牌重塑已經在社群中引起共鳴,雖然更大規模的推廣還在籌備中,但初步反饋非常正面,Hatfield 表示:「大家對這個品牌非常有好感。」 品牌形象之所以深入人心,部分原因在於它以受眾熟悉的語言對話,同時為品牌下一階段發展做好準備。 Studio Blackburn 為 Nopinz 進行品牌重塑 Studio Blackburn 為 Nopinz 進行品牌重塑 Studio Blackburn 為 Nopinz 進行品牌重塑   內容來源: https://www.designweek.co.uk/category/news/
Big Hug 由 JDO 重新打造品牌,將目標置於精釀啤酒的核心
設計創意
2025-09-08

Big Hug 由 JDO 重新打造品牌,將目標置於精釀啤酒的核心

  近年來,各種個性鮮明、風格獨特的精釀啤酒品牌充斥著貨架,從俏皮的名字到千變萬化的酒標,應有盡有。毫無疑問,這類啤酒的競爭愈演愈烈,尤其是在貨架空間和消費者關注方面。 因此,Big Hug——一家將社會責任融入自身DNA的英國啤酒製造商——在經營十年後意識到,僅憑善意是不夠的。為了拓展其使命,成為一家真正具有正面影響力的企業,讓每一品脫啤酒都為人類和地球做出貢獻,Big Hug需要一個清晰可信的品牌形象。 JDO 的任務是為 Big Hug 打造一個與其雄心壯志相符的視覺系統。最終的品牌重塑在倫敦精釀啤酒節上亮相,將品牌宗旨置於首位,同時保留了該啤酒廠最初脫穎而出的智慧和個性。 「能夠用我們系列中的兩款啤酒來支持像 Only A Pavement Away 和 YMCA DownsLink Group 這樣的組織,真是太好了,」創辦人 Matt Williams 表示。 「但為了成為一家 100% 積極影響的企業——讓每瓶啤酒都發揮重要作用——至關重要的是要重塑品牌形象,並傳遞正確的信息。”     自推出以來,Big Hug 啤酒一直將部分精選啤酒的利潤捐給致力於幫助無家可歸者和青少年弱勢群體的慈善機構。全新的品牌平台,以「釀造更美好」為標語,將此概念延伸至整個業務。如今,每款啤酒都有自己的故事和使命,並透過設計的獨特元素來傳達。 JDO 設計總監 Dan Bowstead 解釋說:「Big Hug 帶著強烈的目標和鮮明的個性來到我們這裡。我們的任務是打造一個大膽、清晰的品牌形象,並忠於 Big Hug 的根基,從而為品牌發展奠定基礎。我們要用所有的智慧、精力和熱情去創造改變,讓這個品牌變得不可忽視。」 新系統的核心是「世界擁抱」標誌,這個圖形標誌既是樂觀主義的集結象徵,也是社會公益的象徵。它由一個充滿活力拼貼元素和半色調插圖的品牌世界支撐,在保持現代感的同時,也致敬了DIY海報文化。     英國精釀啤酒界已成為兼收並蓄的插畫、另類的字體設計和大膽的色彩的代名詞。 Big Hug 的新形象秉承了這種活力,並透過一個更連貫的系統來引導它。 先前的迭代缺乏一致性,此次品牌重塑在罐裝和瓶裝上引入了統一的架構,使整個系列一眼就能辨認出來。現在,每個包裝都彰顯風味和個性,同時也承載著其支持的社會事業的敘事。這種包裝策略將精釀啤酒引人注目的本能與如今挑剔的飲酒者日益期待的透明度和實用性融為一體。 此舉反映了精釀啤酒界更廣泛的趨勢:設計已成為講述故事的主要載體。從Beavertown的漫畫風格到BrewDog的簡約字體,品牌的視覺效果與配方同樣重要。對Big Hug來說,將同理心和行動主義融入視覺語言中,是其獨特的優勢所在。     威廉斯表示:「JDO 很早就告訴我,他們幫助品牌兌現承諾,透過人們能夠看到、感受到並相信的強大、有效的體驗,將想法變成現實。 「對我來說,他們確實做到了。無論是在實體店、非實體店、線上還是線下,『擁抱大』如今都以無盡的樂觀和強大的衝擊力體現著我們的使命。” 這項工作正值英國啤酒產業面臨雙重壓力:一方面是精釀啤酒的飽和,另一方面是全球啤酒商的整合。獨立啤酒企業不僅要在口味上競爭,還要打造出能夠引起情感和道德共鳴的品牌形象,而Big Hug的品牌重塑使其牢牢佔據了這個市場。 本月,新形像在酒吧、零售店和網路上全面推出,Big Hug 希望藉此不僅激發重複購買,還能激發重複行善。   內容來源: https://www.creativeboom.com/
泡沫與辛勞:漢娜·卡拉比和詹姆斯·帕里斯為恐怖咖啡店設計的怪誕品牌
設計創意
2025-05-08

泡沫與辛勞:漢娜·卡拉比和詹姆斯·帕里斯為恐怖咖啡店設計的怪誕品牌

ReAnimator 是一家咖啡店,其名字取自 1922 年 HP Lovecraft 的一篇短篇小說和 1985 年的一部邪典恐怖電影。最近,這家獨立咖啡烘焙商與漢娜·卡拉比 (Hanna Karrabi) 和詹姆斯·帕里斯 (James Paris) 接洽,希望重新構想其品牌——這家擁有眾多狂熱追隨者的長期咖啡中心需要做出改變。 在這個項目中,漢娜認為詹姆斯是“新品牌的關鍵人物”,此前他們曾在另一個咖啡品牌項目 Wim cafe 上合作過。在他們之間建立起這種信任之後,正如漢娜所說,找到「洛夫克拉夫特式的怪誕與當代感性」之間的平衡就是他們的使命。 與漢娜和詹姆斯的復活計劃非常相似, 《ReAnimator 》電影講述的是一位科學家透過「復活」讓某人復活的故事。漢娜將這部坎普電影描述為「一部分是科學,一部分是幻想,一部分是恐怖,而且完全是怪異的」。考慮到創始人對咖啡製作過程的奉獻精神——植根於有機和化學——漢娜和詹姆斯都知道烘焙廠需要一個同樣的“變革過程”,其核心原則是“複雜性和趣味性”。 多於 Hanna Karrabi (Karraby) 和 James Paris:ReAnimator 咖啡烘焙商(版權所有 © Hanna Karrabi (Karraby) 和 James Paris,2024) 正如漢娜所說,詹姆斯的作品採用的字體“充滿個性,具有對比鮮明的角度和曲線”,也體現了類似的銳利感。詹姆斯告訴我們:“ReAnimator 最初的品牌形像是一套描繪完整洛夫克拉夫特式場景的插畫系統,漢娜和我都非常欣賞其中怪誕而細緻的元素。”詹姆斯在描述他的插畫過程時繼續說道:“我們想賦予它一種更現代、更大膽的外觀,以補充模擬字體。” 詹姆斯的插圖縮小到頭骨、手和燒杯,乾淨而獨特。它們在 ReAnimator 品牌中的空間位置體現了存在與缺失——介於生與死之間。同樣,字體和插圖既具有手工性又充滿趣味,“參考當地烘焙商的歷史和起源,我們想引入一些全新的東西”,漢娜說。兩人的創作方法可以在漢娜最初傳遞給詹姆斯的簡報中總結出來:“讓它變得怪異,並跟隨你的直覺。” Reanimator 的標誌逐漸發展成為如今這個輝煌的怪物,其根源在於字母“R”,隨著詹姆斯對插圖的完善而迅速變形。 ReAnimator 的吉祥物現在活了過來,在與咖啡製作實踐背後的神秘煉金術混合物相同的精神下獲得了生命。現在,ReAnimator 以全新、現代的外觀被重新詮釋,以適應新的存在層面。 畫廊Hanna Karrabi (Karraby) 和 James Paris:ReAnimator 咖啡烘焙商(版權所有 © Hanna Karrabi (Karraby) 和 James Paris,2024)   內容來源: https://www.itsnicethat.com/
有點不受歡迎的品牌重塑
設計創意
2025-04-29

有點不受歡迎的品牌重塑

Boy Smells 是一個以「性別化」氣味和顛覆性美學而聞名的熱門香水品牌,該品牌剛剛公佈了一項重大品牌重塑計劃,而其長期粉絲對此並不興奮。此次重新設計被稱為“男孩氣味 2.0”,標誌著品牌在視覺和策略上向 Z 世代轉型。但對許多人來說,品牌的新面貌更像是對青少年群體的屈服,而非深思熟慮的演變。 主導此品牌重塑的機構為 General Idea ,其客戶包括 Byredo 等知名香水品牌。 Boy Smells 的瓶子現在採用圓形瓶蓋和更醒目的標誌,與其他 Z 世代美容產品所熟悉的設計元素相呼應。該品牌還推出了絲芙蘭獨家香水,如 Rosy Cheeks、Coco Cream 和 Sugar Baby,與 Cowboy Kush 等傳統香水的粗獷能量相比有了很大的進步。 Boy Smells 的原始香水包裝在色調和特性上都形成了對比。黑色圓柱形瓶蓋位於透明圓形瓶子上方,瓶子外麵包裹著淡粉色的標籤,形成鮮明對比,呼應了該品牌對性別擴展表達的承諾。襯線字體精緻簡約,底部優雅地寫著「genderful fine scent」。它絕對是獨立的,並且毫無保留地與眾不同。 新設計是全方位的美學樞紐。現在,瓶子採用圓形輪廓,與當前 Bubble 等面向 Z 世代的美容品牌浪潮更加契合。浮雕的“Boy Smells”字樣現在全部採用小寫無襯線字體,消除了之前的任何邊緣。現在,矛盾不再那麼嚴重,適應問題也越來越嚴重。 曾經覺得刻意追求酷兒風格、設計前衛、突破界限的東西,現在讀起來卻簡潔流暢,具有普遍的吸引力。品牌重塑以熟悉感取代了摩擦感,選擇了柔和的曲線、中性的色調以及可以與 Sol de Janeiro 等品牌相媲美的品牌形象。對於長期粉絲來說,這是一種視覺上的轉變,感覺就像從小眾品牌轉變為百貨公司的大眾品牌。 粉絲們也紛紛表示贊同。在 TikTok 上,用戶將新包裝與「塔吉特促銷區蠟燭」進行比較,並對該品牌放棄過於自豪的酷兒身份感到悲痛。在 X 上,  Dirt 的 Daisy Alioto  將此舉稱為「對已經 Targetified 的獨立品牌的 Temufication」。 除了包裝之外,Boy Smells 還對 Violet Ends 等經典產品進行了重新配方,但有些人認為新版本缺乏細微差別。儘管新的行銷策略傾向於使用 Z 世代的俚語,例如「乾淨的女孩」、「試營運」和「辣妹走秀獲批」等,但許多人認為,這是背離品牌先前理念的不真誠舉動。  自 2015 年作為一家蠟燭公司成立以來,Boy Smells 一直致力於透過酷兒主題的故事講述、性別模糊的產品以及與 Kacey Musgraves 等藝術家的 突破界限的合作來建立自己的品牌。 2024 年,該品牌推出了 Citrush ,靈感來自派對毒品 poppers,並開展了以 Cosmo Lombino 和 Levi Coralynn 等直言不諱的酷兒創作者為特色的活動。 現在,這種身分感覺變得暗淡。 TikTok 創辦人安吉拉 (Angela) 在 一段關於品牌重塑的視頻 評論中表示:“他們曾經擁有清晰而獨特的身份。” “性別流動。刻意突破營銷界限。現在它們很普通,看起來和絲芙蘭其他品牌一模一樣。”  當《Boy Smells》試圖吸引更年輕、更廣泛的觀眾時,它可能會失去最初的吸引力。   內容來源: https://thedieline.com/
Target 推出豐富多彩的 Up&Up 品牌重塑,旨在提升貨架吸引力
設計創意
2025-02-06

Target 推出豐富多彩的 Up&Up 品牌重塑,旨在提升貨架吸引力

Target 廣受歡迎的 Up&Up 品牌的品牌和包裝現在比以往更加豐富多彩。 三年來,設計機構 柯林斯 重新構想了這個廣泛的 自有品牌 ,該品牌擁有超過 2,000 種產品,涵蓋鋁箔和影印紙、寵物美容產品和腕式血壓計。 Up&Up 品牌每年為塔吉特帶來近 30 億美元的銷售額。該零售商希望透過重新配製產品、減少塑膠使用量和推出數百種新產品來重新推出該產品,這些產品去年開始在商店推出,並將持續到 2025 年初。 [圖:目標] 新的自有品牌包裝提升了廉價購物的體驗 此時, 沃爾瑪 和 CVS 等競爭對手紛紛投資重新推出自己的自有品牌,以吸引那些為了應對價格上漲而選擇低價消費的高端購物者。包裝改革也採用了類似的方法。它們以個性為導向,富有表現力,採用彩色字體或平面圖形,這些對於購買價格更高的直接面向消費者的品牌的人來說可能很熟悉。它們共同 為通用品牌提供了新的設計前瞻外觀 。但塔吉特長期以來一直是該類別的領導者,該零售商將其超過 45 個自有品牌視為 從競爭對手手中奪回市場份額的關鍵 。 由左至右:前後 [圖片來源:Collins] Target 先前的 Up&Up 包裝在白色背景上使用了相符的字體和箭頭標誌的顏色。新包裝增加了色彩的使用。柯林斯說,在與塔吉特顧客進行兩個月的面對面調查期間,一位顧客說:“我的生活充滿了色彩,為什麼我的產品不能也一樣呢?”這引起了設計團隊的共鳴並允許他們設計出更豐富多彩的作品。 [圖:目標] 更多色彩和更好的體驗 這次,團隊設計的包裝更加清晰,採用鮮豔的色彩組合、更大的標誌和更易於閱讀的字體,無論是在商店貨架上還是在智慧型手機上滾動在線購物時。 “工作量很大,對吧?”該設計公司的聯合創始人布萊恩柯林斯說。 「但這並不是什麼複雜的事情。這個系統極為簡單。 [圖片來源:柯林斯] 該機構還與職業治療師合作,改善 Up&Up 產品包裝的實用性和人體工學,“這樣您在打開家用清潔劑或牙膏等物品時就不必感覺像打開保險箱一樣”,柯林斯說。此次大修包括整個 Up&Up 系列的產品設計改良。塔吉特表示,團隊重新設計了牙刷,使其使用壽命更長,並加厚了食品儲存容器的壁,使其更加耐用。 [圖片來源:柯林斯] 柯林斯認為,設計如此多樣化產品線的關鍵是了解消費者對每個產品類別的需求,並反映這一點。 「你必須知道何時表現得迷人、異想天開、嚴肅、有趣、有目的、輕鬆愉快。 。 。 「你必須知道,每個類別都具有特定的個性,」他說。 柯林斯繼續說道:「我記得我成長過程中接觸的自有品牌的質量,」他指出,這些品牌的產品平淡無奇,「而且包裝設計非常糟糕」。 Target 的方法完全圍繞著品質。 Up&Up 的目標與其他自有品牌類似:透過提升包裝讓廉價品牌感受到更有價值。柯林斯說:“人們對這個品牌充滿樂觀的感覺。” “這讓人感到一種喜悅。我覺得這很有趣。   內容來源: https://www.fastcompany.com/
2025年最受關注的故事
設計創意
2026-01-19

2025年最受關注的故事

今年我們發布的最受歡迎的內容包括鴿子拉屎、標誌設計傳奇以及大量人工智慧相關內容… 10. Bulletproof 談「簡化與強化」利物浦足球俱樂部的品牌 Bulletproof 為利物浦足球俱樂部全新打造的品牌形象   今年四月我們報道Bulletproof為利物浦設計的全新隊服時,球團剛剛捧起了英超冠軍獎盃。雖然球隊的戰績此後有所下滑,但這個設計依然令人驚艷。 許多工作都集中在簡化上——從30種不同的紅色色調、50種字體和20種藝術指導風格中創造出和諧統一的視覺效果。但也有一些創新之處,例如模仿安菲爾德球迷歡呼聲的動畫「翅膀表情」。 「我們作為一家廣告公司所面臨的創意挑戰,就是解決商業挑戰,而當你審視一家足球俱樂部時,你會發現情況並非如此。」——Bulletproof 歐洲執行創意總監 David Beare。 9. Koto 的亞馬遜品牌重塑 Koto為亞馬遜創作的新作品   對於世界上最大、結構最複雜的公司之一來說,這是一項巨大的工程,Koto New York 為亞馬遜的新形象帶來了精湛的工藝和凝聚力。 關於作品風格克制的那些老生常談的評論完全不得要領。亞馬遜今年第三季獲利95億美元——它並不需要一場徹底的視覺革命。而Koto的作品卻以其獨特的風格征服了消費者。 更有趣的是,它完成得如此之快——這在許多工作室都抱怨客戶拖延和優柔寡斷的一年裡,是一個令人欣慰的例外。 「品牌重塑讓亞馬遜重拾核心地位。曾經分散的局面如今已趨於統一,團隊行動更加迅速,客戶也倍感安心。」——Koto New York 8. Uncommon 的倫敦博物館身份 Uncommon Creative Studio 為倫敦博物館設計的新標識   一隻正在拉屎的鴿子標誌、手繪字體以及為了反映這座城市陰沉的色調而選擇的米白色——Uncommon為倫敦旗艦博物館設計的新形象包含了很多元素。 人們對該項目的興趣激增,許多人歡迎這種避免了經常佔據中心位置的矯揉造作的陳詞濫調的倫敦設計版本。 「這非常符合這座城市的實際情況。所以無論人們喜歡它還是討厭它,我認為任何真正了解倫敦的人都會看著它想,『是的,這很貼切』。」——尼爾斯·倫納德,Uncommon Creative Studio 聯合創始人。 7. 聯合利華開設人工智慧驅動的平面設計工作室 IPG Studios正在為聯合利華搭建20多個人工智慧驅動的工作室。   不出所料,今年十大新聞中出現了幾篇與人工智慧相關的報道,本文是其中之一。我們報導了聯合利華如何推出人工智慧驅動的平面設計工作室,並計劃明年投入21個工作室。這些工作室將服務於康福(Comfort)、西芙(Cif)和多美仕(Domestos)等家居護理品牌,「快速創作引人入勝、符合文化的內容」。 「Sketch Pro 讓外部機構能夠更好地處理策略簡報。這並非要減少外包簡報的數量,而是要改變我們的工作方式,並為外部機構提供更優質的簡報。我設想,設計機構將定義品牌世界,而 Sketch Pro 將負責執行。」——聯合利華的 Mario Dughi。 6. 「這到底是怎麼回事?」——人工智慧如何重塑設計 圖:羅布·博耶特   在 2025 年最初的幾個月裡,人工智慧恐慌似乎達到了頂峰(原因我們將在本列表的開頭部分討論),設計師 Rob Boyett、Shay Moradi 和 Ian Campbell Cole 進行了一項小型調查,以了解他們的同行對人工智慧的看法。 儘管樣本量有限,但這些見解既引人注目又具有先見之明,確立了許多圍繞設計和人工智慧的長期主題,例如對設計師不斷提升自身技能的持續期望。 「資深設計師表示,人工智慧工具提升了他們的創作能力,而初級設計師則感覺自身能力受到了削弱。經驗豐富的設計師將人工智慧視為創意助手,而初級設計師則將其視為創意競爭對手。這無關工具熟練程度,而是關乎創作權威和專業判斷。」——羅伯·博耶特 5. “趣味疲勞-品牌塑造是否回歸正式化?” 精選了一些較正式的品牌標識,包括 Koto、Pantone、Dallas Trinity、Andreessen Horowitz、Air Jordan 和 The Browser Company。圖片由 Alec Mezzetti 提供。   潮流文章有千秋,但真正有影響力的文章卻寥寥無幾。 Mother Design 的 Alec Mezzetti 似乎精準地捕捉到了某種強大的趨勢,他概述了品牌設計回歸更精緻、更少科技感的趨勢。在 Brand New 的推薦下,這篇文章成為了 2025 年閱讀量最高的評論文章。 「正式性——傳統、文化特性和成熟度——能否在設計領域捲土重來?這場反革命的早期跡象可以在品牌和廣告領域看到,友好的色彩、清晰易讀的文字和數字優化正開始讓位於更豐富的色調、襯線字體以及對數字可擴展性的降低。」——Alec Mezzetti 4. Canva 將專業設計工具 Affinity “永久免費” 新的 Affinity 品牌   十月底,一年即將結束之際,Canva 發布了2025 年最大的重磅消息之一。該公司宣布,不僅將重新推出專業設計師的工具 Affinity,還將其免費提供。 這個故事在設計界引起了轟動,明年事態將如何發展,值得關注。品牌重塑也執行得非常出色。 「沒有任何陷阱,沒有精簡版,也沒有任何貓膩。專業人士每天依賴的精準、高性能工具現在向所有人開放,因為創作自由不應該有代價。」——Affinity 首席執行官 Ash Hewson 3.「我們需要徹底重置」-捷豹總經理為備受爭議的品牌重塑辯護 由捷豹路虎內部設計團隊設計的全新捷豹標誌   對設計媒體而言,捷豹真可謂是源源不絕的寶藏。 2024年底,捷豹的品牌重塑和概念車發布吸引了巨大關注,但人們至今仍對它津津樂道,或許是因為新款捷豹尚未正式下線。 捷豹汽車公司總經理羅頓·格洛弗做客喬恩·埃文斯的 “無刪減首席營銷官” 播客節目,給出了幾個月來一直缺失的坦誠而詳細的解釋。 “新款捷豹上市後,不應該讓所有人都覺得‘嗯,不錯’,”他說。 「我們樂於接受褒貶不一的評價。但我們不應該試圖討好所有人……那樣最終只會得到平庸之作——只有六七分。」——羅頓·格洛弗 2. 向詹姆士龐德007標誌設計師喬卡羅夫致敬 喬卡羅夫設計的007標誌。圖片來自Shutterstock   今年我們送別了一些優秀的設計師,包括 Andy Altmann、Peter Schmidt 和 Lionel Hatch。 八月份,我們失去了喬·卡羅夫,這位美國設計師曾為詹姆斯·龐德系列電影設計了007標誌,以及許多標誌性的書籍封面、電影海報和品牌標誌。他為人謙遜,從不署名,也不保留任何作品,對於一位如此傑出的設計師來說,他一直保持著令人難以置信的低調。 「喬·卡羅夫設計的007標誌堪稱標誌設計的典範,它以簡潔的筆觸捕捉了邦德的優雅、機智和致命的意圖。這個標誌歷經六十年、七位演員以及無數次文化變遷而經久不衰,足以證明其設計的卓越之處。」——安格斯·海蘭德 1. 報告顯示,平面設計是受人工智慧威脅最大的職業之一。 歸根究底,問題就出在這裡。今年1月,世界經濟論壇發布了《未來就業報告》。 出乎意料的是,平面設計突然躍升至受人工智慧威脅最大的職業榜單前列。這著實令人震驚,即便報告也包含一些令人鼓舞的消息──例如,創意技能的需求日益增長。 「變革性突破,尤其是在生成式人工智慧領域,正在重塑各行各業的產業和任務。然而,這些技術進步也面臨一系列更廣泛的挑戰,包括經濟波動、地緣經濟格局重組、環境挑戰以及不斷變化的社會期望。」——世界經濟論壇常務董事薩迪亞·扎希迪。   內容來源: https://www.designweek.co.uk/
遊戲開始-為什麼傳統玩具正在擁抱新設計
設計創意
2026-01-19

遊戲開始-為什麼傳統玩具正在擁抱新設計

從波莉口袋娃娃和培樂多橡皮泥到大富翁,設計工作室正在熱門遊戲品牌中平衡懷舊與創新。 聖誕節臨近,玩具和遊戲就會被搶購一空。雖然媒體熱衷於報導每年最熱門的玩具,但也有一些經久不衰的品牌,幾十年來一直深受孩子和家長的喜愛。 但隨著潮流的轉變、口味的改變和文化的演變,這些品牌必須為新一代重新塑造自己,同時又不失去它們深受喜愛的原因。 許多品牌為了保持人氣,會求助於設計工作室來幫助他們打造全新的或煥然一新的品牌形象。 麥克·福斯特認為,這些計畫始於了解該品類發生了怎樣的變化。身為Straightforward Design的創辦人兼創意總監,他主導了培樂多(Play-Doh)的品牌重塑。 該品牌於1955年首次推出,70年來一直是許多人童年記憶的一部分。但隨著競爭對手的不斷擠壓,其品牌形像也變得模糊不清。它需要全新的形象來重新定位自己,以適應截然不同的市場環境。 福斯特解釋說:“孩子們口袋裡裝著源源不斷的點播娛樂內容,玩具正在與屏幕、遊戲和永不停歇的內容競爭。” 「機會在於,這種環境正在激發人們積極渴望開放式、動手實踐的遊戲。家長們想要的是能夠培養孩子想像力、韌性和自信心的玩具,而不僅僅是最新卡通形象的授權產品。” Straightforward 與 Play-Doh 團隊緊密合作,「回歸初心,協助重塑品牌基礎」。 Foster 表示,「多年來不斷添加新東西,導致品牌世界變得雜亂無章,前後矛盾。” 其中一項關鍵任務是專注於使用橡皮泥的孩子們,並「從孩子的角度,而不是從父母的『收拾整理』的角度,重新賦予該產品標誌性意義」。 這意味著要圍繞一個更真實、更易於識別的創造力理念來建構新的身分認同——混亂而又令人愉悅的異想天開。 這意味著作品看起來像是孩子們創作的——而不是福斯特所說的「無法製作的 Pinterest 雕塑」——以及暗示色彩不可避免的交叉融合的複製品。 這種不完美也融入了藝術指導之中。 「攝影和佈置都著重展現指紋、污漬、裂縫和小疙瘩——這些都是孩子們親手製作的真實痕跡,」福斯特解釋道。 “結合更大膽、更有目的地使用橡皮泥的核心顏色,它將混亂變成了一種驕傲的標誌:證明想像力正在發揮作用。” 團隊還創造了一種定製字體,「感覺就像被小手指推擠過一樣」。 它柔軟、富有彈性的造型以及不同重量和外殼的組合,體現了品牌俏皮的個性。 Straightforward Design 為 Play-Doh 設計的全新品牌   福斯特解釋說,懷舊是橡皮泥等玩具經久不衰的「巨大成長動力」。 他說:“成年人希望繼續使用他們小時候喜歡的品牌,但他們希望這些品牌能夠與時俱進、更具包容性,並且更具可持續性。” Analogue Creative最近對已有 40 年歷史的 Polly Pocket 進行了品牌重塑,並將此描述為「新懷舊」——一種「將過去和現在融合在一起,創造出既令人感到舒適熟悉又令人興奮的新事物」的設計。 創意總監邁克爾·約翰斯表示:“人們渴望找到一條捷徑,回到更簡單、更美好、充滿童年氣息的時光。在這個有時令人感到沉重的世界裡,這些品牌不僅僅是產品;它們是情感時光機。” “我們的工作是在保護這些童年偶像最初深受喜愛的傳統、核心和靈魂的同時,賦予它們現代意義。” 與許多專案一樣,此次專案簡報的一部分內容是打造一個在數位化接點上表現更佳的品牌。但從更深層次來看,約翰斯將這項任務描述為“確保粉絲文化的傳承”,即讓一代又一代人將波莉口袋娃娃介紹給下一代。 對於新標誌,Analogue 團隊從原始 Polly Pocket 標誌的“P”尾部汲取靈感,並保留了由文字標誌中“o”的負空間構成的心形。 但該標誌具有很強的視覺衝擊力,給人一種非常現代的感覺。 約翰斯說:“新標誌捕捉到了 20 世紀 90 年代柔和、俏皮的精神,採用圓潤的形狀和輕柔、富有特色的彈跳感,但又通過大膽、充滿活力的視角進行了重新構想。” “對於從小就喜歡波莉的人來說,這會立刻讓他們感到熟悉,但對於第一次認識她的新一代觀眾來說,這又會讓他們感到新鮮和富有表現力。” 全新的配色方案——以亮粉色、水藍色和柔和的淡紫色為主——也使外觀更具現代感,並在整個設計系統中發揮了重要作用——約翰斯說,它「將一切都縫合在一起」。 “我們從復古波莉口袋娃娃的柔和色調中汲取靈感,但提高了飽和度,創造出更有衝擊力、更現代的活力。” 他表示,最終成果是「一種煥然一新、充滿活力、現代且具有全球影響力的品牌形象」。 當然,玩具和遊戲並非兒童專屬。近年來,桌遊再次流行起來,銷量飆升,桌遊咖啡館在許多城鎮湧現。 對許多成年人來說,它們代表著一種令人欣慰的休息方式,讓我們從螢幕帶來的持續壓力中解脫出來。 很少有桌遊能像《大富翁》一樣具有標誌性。為了慶祝90週年誕辰,其母公司孩之寶今年委託 Crush公司 為其品牌和包裝進行煥新升級。 「玩具和遊戲經常被視為一種潮流,但這個領域的許多品牌都擁有真正的歷史傳承和文化底蘊,」Crush 創始人兼創意總監 Carl Rush 解釋道。 Crush 為大富翁工作   與培樂多和波莉口袋娃娃一樣,這次的簡報是“在傳承與創新之間取得平衡”,以創造一種“大膽的現代感,但又不失大富翁的獨特風格,並融入該品牌標誌​​性的視覺基因”的全新體驗。 拉許和他的團隊知道最好的方法是發揮大富翁遊戲的現有優勢,而不是試圖把事情複雜化。 「我們採用了極簡主義的設計方法,將大富翁遊戲提煉成最具辨識度的元素,」他說。 “標誌性的紅色文字商標、經典的棋子以及棋盤上的圖形元素成為了新包裝的主角。” Crush 為大富翁工作   在業界,人們往往傾向於過度誇大品牌在人們生活中扮演的角色。但玩具和遊戲是個例外——它們從小就激發我們的想像——因此,從事玩具和遊戲設計的設計師們也倍感壓力,力求盡善盡美。 「能參與製作一款影響如此眾多人的遊戲實屬難得,」拉許說。 “大富翁是一款走進千家萬戶的遊戲;它在100多個國家銷售,全球銷量超過2.75億份。” “這讓整個體驗變得格外激動人心,尤其是因為我從小就記得我們全家都很喜歡這款遊戲。” 約翰斯也享受從事對許多人意義重大的工作所帶來的壓力。 「波莉口袋娃娃深深融入了人們的童年記憶,這同時也意味著一份巨大的責任,」他說。 「人們會保護它,這是理所當然的。但波莉口袋娃娃承載著如此豐富的歷史、歡樂和魔力,值得我們去發掘和傳承。” 「重新混音使其煥發新生,意味著設計元素不僅僅是視覺效果,它們還能喚起人們的記憶,讓新一代人發現波莉,並讓她的世界繼續鮮活下去。” 福斯特解釋說,“工作室裡的每個人都有一段關於橡皮泥的記憶”,這再次帶來了“快樂和責任”。 「你能立刻感受到房間裡洋溢的喜愛之情,而你會想要守護這份喜愛,」他說。 「這意味著每一個決定都必須經過一個簡單的直覺檢驗——這樣做會讓橡皮泥更有橡皮泥的味道,還是會讓它失去橡皮泥的味道?” 但他承認,迎接挑戰「令人無比滿足」。 “感覺就像你幫助一位老朋友成長了一點,但又沒有讓他失去自我。”   內容來源: https://www.designweek.co.uk/
紅盾
設計創意
2025-11-10

紅盾

關於 Redshield Redshield 是以 FRAM 機油濾清器為基礎所創建的概念子品牌。此專案源自 UW-Stout 的 DES-410 課程,挑戰目標是打造完整的品牌識別系統。產品本身使用了三款現有的 FRAM 機油濾清器,並重新設計以符合 Redshield 的子品牌架構。Redshield 為每款濾清器命名,並採用更簡化的包裝圖像,以提升辨識度。 解決方案 Redshield 從歷史背景與性能特性出發,結合競品分析與現代設計趨勢,目標是在眾多汽車產品包裝中脫穎而出。FRAM 現有濾清器的資訊與版面過於繁雜,Redshield 旨在簡化並整理內容。Redshield 濾清器採用顏色系統、圖像處理、圖示與資訊架構,將三款產品統一呈現,達到整合而清晰的效果。 Ignition :基本濾清器,最常見類型(以 TG3506 表示)。 Torque :重型濾清器,適用於卡車與設備(以 XG2 表示)。 Redline :高性能賽車濾清器,專為耐久與高性能設計(以 HP18 表示)。 成果 Redshield 將三款原本複雜且資訊繁雜的 FRAM 機油濾清器包裝整合到同一子品牌下,專注於資訊版面、命名、簡化圖像及統一包裝設計。三款產品之間形成互相聯結的統一品牌形象。   內容來源: https://packagingoftheworld.com/
Studio Blackburn 為 Nopinz 自行車打造全新品牌形象,將「性能至上」放在首位
設計創意
2025-09-15

Studio Blackburn 為 Nopinz 自行車打造全新品牌形象,將「性能至上」放在首位

Studio Blackburn 為 Nopinz 進行品牌重塑   Nopinz 是一家英國自行車品牌,專為競技選手打造,因對速度與性能的執著而聞名。品牌專精於空氣動力學賽衣以及專利創新技術,能有效降低風阻,為騎手提供關鍵優勢。 經過近十年的市場歷程,Nopinz 認為需要重新打造品牌形象,以更好地展現公司當下定位。他們選擇了倫敦品牌、設計與策略公司 Studio Blackburn,後者提供了全面的品牌改造方案。 品牌重塑有幾個核心目標:傳達 Nopinz 的技術優勢、重新定義品牌語氣,並打造能跟上品牌成長步伐的視覺形象。 Nopinz 董事 Colin Hatfield 表示:「我們的核心 DNA 就是:穿上我們的裝備,你會更快。我們希望慶祝這一點,這也是整個設計需求的核心驅動力。」 Studio Blackburn 為 Nopinz 進行品牌重塑   Hatfield 說明,品牌的每一個細節都經過設計,以提升騎手的空氣動力表現,尤其是在計時賽中,「這時只有你和時間賽跑,沒有任何風阻保護。」這種追求「讓騎手更快」的理念,正是 Nopinz 設計哲學的核心。 Nopinz 的產品設計旨在「切開空氣」,這種對性能與技術的堅持也影響了 Studio Blackburn 的創意決策,品牌名稱本身也啟發了設計方向。 Nopinz 這個名字源於品牌的一項突破性創新——專利口袋設計,能固定賽號而不需使用別針。 Hatfield 說:「品牌名中帶有負面詞彙有點奇怪。」團隊曾一度對名稱感到不確定,直到 Studio Blackburn 將「負面」轉化為正面、強而有力的品牌宣言。 Studio Blackburn 為 Nopinz 進行品牌重塑   Studio Blackburn 在品牌語言設計中,選擇刪去訊息中的某些詞(例如 For Weekend Warriors),以設定 Nopinz 的語氣。 Studio Blackburn 創辦人兼 CEO Paul Blackburn 表示:「刪去詞語的設計讓我們能同時傳遞訊息,並去掉與品牌無關的部分。這是一種最原始形式的品牌表達,非常具體且有意圖。透過明確定義 Nopinz 不是什麼,品牌便有效地確立了它的立場,使其與其他自行車品牌區隔開來。」 Hatfield 說:「我們一看到這個設計,就知道這是我們的方向,真是個 Eureka 時刻。」 這種品牌語言讓 Nopinz 可以直接表達自身立場,傳達自信感,這也體現在簡約的視覺系統上。為了象徵「減少風阻」,設計團隊採用精準且有力的字體,將 Displaay Type Foundry 的 Greed 客製字體應用於品牌字標,並在字體中融入斜線零(Ø)標誌。 正文排版則選用 Optimo Type Foundry 的 Basel Grotesk 單一字重。 Studio Blackburn 高級設計師 Will Cooper 表示:「我們只用一種字重,因為可以透過字體尺寸變化獲得層次,而無需使用多種字體。這也是為了極簡化,保持資訊精簡。」 Paul Blackburn 補充:「我們並不是為了極簡而極簡。我們會將元素簡化至最核心,再加以放大。這次設計也賦予品牌行為特性,象徵『無風阻』。品牌動態簡單優雅,迅速而緊迫,但從不過度。」 Studio Blackburn 為 Nopinz 進行品牌重塑   品牌重塑的另一亮點是引入專屬品牌色—— Nopinz Zone 5 ,介於紅色與橙色之間,為品牌注入活力。 Cooper 說:「在耐力訓練中,運動員會根據不同努力區域使用顏色標示。Zone 5 是最高強度的無氧區域,通常會用這種既非紅色也非橙色的顏色標示。」 Hatfield 補充:「在計時賽中,Zone 5 就是目標,大家一看就懂。」 整體品牌重塑已經在社群中引起共鳴,雖然更大規模的推廣還在籌備中,但初步反饋非常正面,Hatfield 表示:「大家對這個品牌非常有好感。」 品牌形象之所以深入人心,部分原因在於它以受眾熟悉的語言對話,同時為品牌下一階段發展做好準備。 Studio Blackburn 為 Nopinz 進行品牌重塑 Studio Blackburn 為 Nopinz 進行品牌重塑 Studio Blackburn 為 Nopinz 進行品牌重塑   內容來源: https://www.designweek.co.uk/category/news/
Big Hug 由 JDO 重新打造品牌,將目標置於精釀啤酒的核心
設計創意
2025-09-08

Big Hug 由 JDO 重新打造品牌,將目標置於精釀啤酒的核心

  近年來,各種個性鮮明、風格獨特的精釀啤酒品牌充斥著貨架,從俏皮的名字到千變萬化的酒標,應有盡有。毫無疑問,這類啤酒的競爭愈演愈烈,尤其是在貨架空間和消費者關注方面。 因此,Big Hug——一家將社會責任融入自身DNA的英國啤酒製造商——在經營十年後意識到,僅憑善意是不夠的。為了拓展其使命,成為一家真正具有正面影響力的企業,讓每一品脫啤酒都為人類和地球做出貢獻,Big Hug需要一個清晰可信的品牌形象。 JDO 的任務是為 Big Hug 打造一個與其雄心壯志相符的視覺系統。最終的品牌重塑在倫敦精釀啤酒節上亮相,將品牌宗旨置於首位,同時保留了該啤酒廠最初脫穎而出的智慧和個性。 「能夠用我們系列中的兩款啤酒來支持像 Only A Pavement Away 和 YMCA DownsLink Group 這樣的組織,真是太好了,」創辦人 Matt Williams 表示。 「但為了成為一家 100% 積極影響的企業——讓每瓶啤酒都發揮重要作用——至關重要的是要重塑品牌形象,並傳遞正確的信息。”     自推出以來,Big Hug 啤酒一直將部分精選啤酒的利潤捐給致力於幫助無家可歸者和青少年弱勢群體的慈善機構。全新的品牌平台,以「釀造更美好」為標語,將此概念延伸至整個業務。如今,每款啤酒都有自己的故事和使命,並透過設計的獨特元素來傳達。 JDO 設計總監 Dan Bowstead 解釋說:「Big Hug 帶著強烈的目標和鮮明的個性來到我們這裡。我們的任務是打造一個大膽、清晰的品牌形象,並忠於 Big Hug 的根基,從而為品牌發展奠定基礎。我們要用所有的智慧、精力和熱情去創造改變,讓這個品牌變得不可忽視。」 新系統的核心是「世界擁抱」標誌,這個圖形標誌既是樂觀主義的集結象徵,也是社會公益的象徵。它由一個充滿活力拼貼元素和半色調插圖的品牌世界支撐,在保持現代感的同時,也致敬了DIY海報文化。     英國精釀啤酒界已成為兼收並蓄的插畫、另類的字體設計和大膽的色彩的代名詞。 Big Hug 的新形象秉承了這種活力,並透過一個更連貫的系統來引導它。 先前的迭代缺乏一致性,此次品牌重塑在罐裝和瓶裝上引入了統一的架構,使整個系列一眼就能辨認出來。現在,每個包裝都彰顯風味和個性,同時也承載著其支持的社會事業的敘事。這種包裝策略將精釀啤酒引人注目的本能與如今挑剔的飲酒者日益期待的透明度和實用性融為一體。 此舉反映了精釀啤酒界更廣泛的趨勢:設計已成為講述故事的主要載體。從Beavertown的漫畫風格到BrewDog的簡約字體,品牌的視覺效果與配方同樣重要。對Big Hug來說,將同理心和行動主義融入視覺語言中,是其獨特的優勢所在。     威廉斯表示:「JDO 很早就告訴我,他們幫助品牌兌現承諾,透過人們能夠看到、感受到並相信的強大、有效的體驗,將想法變成現實。 「對我來說,他們確實做到了。無論是在實體店、非實體店、線上還是線下,『擁抱大』如今都以無盡的樂觀和強大的衝擊力體現著我們的使命。” 這項工作正值英國啤酒產業面臨雙重壓力:一方面是精釀啤酒的飽和,另一方面是全球啤酒商的整合。獨立啤酒企業不僅要在口味上競爭,還要打造出能夠引起情感和道德共鳴的品牌形象,而Big Hug的品牌重塑使其牢牢佔據了這個市場。 本月,新形像在酒吧、零售店和網路上全面推出,Big Hug 希望藉此不僅激發重複購買,還能激發重複行善。   內容來源: https://www.creativeboom.com/
泡沫與辛勞:漢娜·卡拉比和詹姆斯·帕里斯為恐怖咖啡店設計的怪誕品牌
設計創意
2025-05-08

泡沫與辛勞:漢娜·卡拉比和詹姆斯·帕里斯為恐怖咖啡店設計的怪誕品牌

ReAnimator 是一家咖啡店,其名字取自 1922 年 HP Lovecraft 的一篇短篇小說和 1985 年的一部邪典恐怖電影。最近,這家獨立咖啡烘焙商與漢娜·卡拉比 (Hanna Karrabi) 和詹姆斯·帕里斯 (James Paris) 接洽,希望重新構想其品牌——這家擁有眾多狂熱追隨者的長期咖啡中心需要做出改變。 在這個項目中,漢娜認為詹姆斯是“新品牌的關鍵人物”,此前他們曾在另一個咖啡品牌項目 Wim cafe 上合作過。在他們之間建立起這種信任之後,正如漢娜所說,找到「洛夫克拉夫特式的怪誕與當代感性」之間的平衡就是他們的使命。 與漢娜和詹姆斯的復活計劃非常相似, 《ReAnimator 》電影講述的是一位科學家透過「復活」讓某人復活的故事。漢娜將這部坎普電影描述為「一部分是科學,一部分是幻想,一部分是恐怖,而且完全是怪異的」。考慮到創始人對咖啡製作過程的奉獻精神——植根於有機和化學——漢娜和詹姆斯都知道烘焙廠需要一個同樣的“變革過程”,其核心原則是“複雜性和趣味性”。 多於 Hanna Karrabi (Karraby) 和 James Paris:ReAnimator 咖啡烘焙商(版權所有 © Hanna Karrabi (Karraby) 和 James Paris,2024) 正如漢娜所說,詹姆斯的作品採用的字體“充滿個性,具有對比鮮明的角度和曲線”,也體現了類似的銳利感。詹姆斯告訴我們:“ReAnimator 最初的品牌形像是一套描繪完整洛夫克拉夫特式場景的插畫系統,漢娜和我都非常欣賞其中怪誕而細緻的元素。”詹姆斯在描述他的插畫過程時繼續說道:“我們想賦予它一種更現代、更大膽的外觀,以補充模擬字體。” 詹姆斯的插圖縮小到頭骨、手和燒杯,乾淨而獨特。它們在 ReAnimator 品牌中的空間位置體現了存在與缺失——介於生與死之間。同樣,字體和插圖既具有手工性又充滿趣味,“參考當地烘焙商的歷史和起源,我們想引入一些全新的東西”,漢娜說。兩人的創作方法可以在漢娜最初傳遞給詹姆斯的簡報中總結出來:“讓它變得怪異,並跟隨你的直覺。” Reanimator 的標誌逐漸發展成為如今這個輝煌的怪物,其根源在於字母“R”,隨著詹姆斯對插圖的完善而迅速變形。 ReAnimator 的吉祥物現在活了過來,在與咖啡製作實踐背後的神秘煉金術混合物相同的精神下獲得了生命。現在,ReAnimator 以全新、現代的外觀被重新詮釋,以適應新的存在層面。 畫廊Hanna Karrabi (Karraby) 和 James Paris:ReAnimator 咖啡烘焙商(版權所有 © Hanna Karrabi (Karraby) 和 James Paris,2024)   內容來源: https://www.itsnicethat.com/
有點不受歡迎的品牌重塑
設計創意
2025-04-29

有點不受歡迎的品牌重塑

Boy Smells 是一個以「性別化」氣味和顛覆性美學而聞名的熱門香水品牌,該品牌剛剛公佈了一項重大品牌重塑計劃,而其長期粉絲對此並不興奮。此次重新設計被稱為“男孩氣味 2.0”,標誌著品牌在視覺和策略上向 Z 世代轉型。但對許多人來說,品牌的新面貌更像是對青少年群體的屈服,而非深思熟慮的演變。 主導此品牌重塑的機構為 General Idea ,其客戶包括 Byredo 等知名香水品牌。 Boy Smells 的瓶子現在採用圓形瓶蓋和更醒目的標誌,與其他 Z 世代美容產品所熟悉的設計元素相呼應。該品牌還推出了絲芙蘭獨家香水,如 Rosy Cheeks、Coco Cream 和 Sugar Baby,與 Cowboy Kush 等傳統香水的粗獷能量相比有了很大的進步。 Boy Smells 的原始香水包裝在色調和特性上都形成了對比。黑色圓柱形瓶蓋位於透明圓形瓶子上方,瓶子外麵包裹著淡粉色的標籤,形成鮮明對比,呼應了該品牌對性別擴展表達的承諾。襯線字體精緻簡約,底部優雅地寫著「genderful fine scent」。它絕對是獨立的,並且毫無保留地與眾不同。 新設計是全方位的美學樞紐。現在,瓶子採用圓形輪廓,與當前 Bubble 等面向 Z 世代的美容品牌浪潮更加契合。浮雕的“Boy Smells”字樣現在全部採用小寫無襯線字體,消除了之前的任何邊緣。現在,矛盾不再那麼嚴重,適應問題也越來越嚴重。 曾經覺得刻意追求酷兒風格、設計前衛、突破界限的東西,現在讀起來卻簡潔流暢,具有普遍的吸引力。品牌重塑以熟悉感取代了摩擦感,選擇了柔和的曲線、中性的色調以及可以與 Sol de Janeiro 等品牌相媲美的品牌形象。對於長期粉絲來說,這是一種視覺上的轉變,感覺就像從小眾品牌轉變為百貨公司的大眾品牌。 粉絲們也紛紛表示贊同。在 TikTok 上,用戶將新包裝與「塔吉特促銷區蠟燭」進行比較,並對該品牌放棄過於自豪的酷兒身份感到悲痛。在 X 上,  Dirt 的 Daisy Alioto  將此舉稱為「對已經 Targetified 的獨立品牌的 Temufication」。 除了包裝之外,Boy Smells 還對 Violet Ends 等經典產品進行了重新配方,但有些人認為新版本缺乏細微差別。儘管新的行銷策略傾向於使用 Z 世代的俚語,例如「乾淨的女孩」、「試營運」和「辣妹走秀獲批」等,但許多人認為,這是背離品牌先前理念的不真誠舉動。  自 2015 年作為一家蠟燭公司成立以來,Boy Smells 一直致力於透過酷兒主題的故事講述、性別模糊的產品以及與 Kacey Musgraves 等藝術家的 突破界限的合作來建立自己的品牌。 2024 年,該品牌推出了 Citrush ,靈感來自派對毒品 poppers,並開展了以 Cosmo Lombino 和 Levi Coralynn 等直言不諱的酷兒創作者為特色的活動。 現在,這種身分感覺變得暗淡。 TikTok 創辦人安吉拉 (Angela) 在 一段關於品牌重塑的視頻 評論中表示:“他們曾經擁有清晰而獨特的身份。” “性別流動。刻意突破營銷界限。現在它們很普通,看起來和絲芙蘭其他品牌一模一樣。”  當《Boy Smells》試圖吸引更年輕、更廣泛的觀眾時,它可能會失去最初的吸引力。   內容來源: https://thedieline.com/
Target 推出豐富多彩的 Up&Up 品牌重塑,旨在提升貨架吸引力
設計創意
2025-02-06

Target 推出豐富多彩的 Up&Up 品牌重塑,旨在提升貨架吸引力

Target 廣受歡迎的 Up&Up 品牌的品牌和包裝現在比以往更加豐富多彩。 三年來,設計機構 柯林斯 重新構想了這個廣泛的 自有品牌 ,該品牌擁有超過 2,000 種產品,涵蓋鋁箔和影印紙、寵物美容產品和腕式血壓計。 Up&Up 品牌每年為塔吉特帶來近 30 億美元的銷售額。該零售商希望透過重新配製產品、減少塑膠使用量和推出數百種新產品來重新推出該產品,這些產品去年開始在商店推出,並將持續到 2025 年初。 [圖:目標] 新的自有品牌包裝提升了廉價購物的體驗 此時, 沃爾瑪 和 CVS 等競爭對手紛紛投資重新推出自己的自有品牌,以吸引那些為了應對價格上漲而選擇低價消費的高端購物者。包裝改革也採用了類似的方法。它們以個性為導向,富有表現力,採用彩色字體或平面圖形,這些對於購買價格更高的直接面向消費者的品牌的人來說可能很熟悉。它們共同 為通用品牌提供了新的設計前瞻外觀 。但塔吉特長期以來一直是該類別的領導者,該零售商將其超過 45 個自有品牌視為 從競爭對手手中奪回市場份額的關鍵 。 由左至右:前後 [圖片來源:Collins] Target 先前的 Up&Up 包裝在白色背景上使用了相符的字體和箭頭標誌的顏色。新包裝增加了色彩的使用。柯林斯說,在與塔吉特顧客進行兩個月的面對面調查期間,一位顧客說:“我的生活充滿了色彩,為什麼我的產品不能也一樣呢?”這引起了設計團隊的共鳴並允許他們設計出更豐富多彩的作品。 [圖:目標] 更多色彩和更好的體驗 這次,團隊設計的包裝更加清晰,採用鮮豔的色彩組合、更大的標誌和更易於閱讀的字體,無論是在商店貨架上還是在智慧型手機上滾動在線購物時。 “工作量很大,對吧?”該設計公司的聯合創始人布萊恩柯林斯說。 「但這並不是什麼複雜的事情。這個系統極為簡單。 [圖片來源:柯林斯] 該機構還與職業治療師合作,改善 Up&Up 產品包裝的實用性和人體工學,“這樣您在打開家用清潔劑或牙膏等物品時就不必感覺像打開保險箱一樣”,柯林斯說。此次大修包括整個 Up&Up 系列的產品設計改良。塔吉特表示,團隊重新設計了牙刷,使其使用壽命更長,並加厚了食品儲存容器的壁,使其更加耐用。 [圖片來源:柯林斯] 柯林斯認為,設計如此多樣化產品線的關鍵是了解消費者對每個產品類別的需求,並反映這一點。 「你必須知道何時表現得迷人、異想天開、嚴肅、有趣、有目的、輕鬆愉快。 。 。 「你必須知道,每個類別都具有特定的個性,」他說。 柯林斯繼續說道:「我記得我成長過程中接觸的自有品牌的質量,」他指出,這些品牌的產品平淡無奇,「而且包裝設計非常糟糕」。 Target 的方法完全圍繞著品質。 Up&Up 的目標與其他自有品牌類似:透過提升包裝讓廉價品牌感受到更有價值。柯林斯說:“人們對這個品牌充滿樂觀的感覺。” “這讓人感到一種喜悅。我覺得這很有趣。   內容來源: https://www.fastcompany.com/