Sara Maese 正在用簡單的形式和可愛的暖色創造整個宇宙
設計創意
2025-09-21

Sara Maese 正在用簡單的形式和可愛的暖色創造整個宇宙
讓我們花點時間欣賞西班牙藝術家 Sara Maese 的一些插畫作品。她的作品輕鬆愉悅，以完美平衡的柔和色調呈現，將我們帶入一個更簡單的世界。這是 Sara 的創意世界，看似天真的色塊突然變成了人物，一兩條粗線條勾勒出光影，異想天開的場景在她的動畫技巧下栩栩如生。 「起初，我的作品並不注重簡潔或色彩，而是希望透過小人物來表達自己，」薩拉說。 “我一直被充滿細節和人物的插畫所吸引，這啟發我開始構建自己的內心世界。” 來自為 Paperboy London 製作的一套包裝和卡片。 《馬拉加人》的封面藝術 Sara 的獨特風格在各行各業都展現得淋漓盡致，顧客涵蓋時尚美妝、餐飲、生活方式、家居用品、活動、社論等領域。她最喜歡的作品之一是最近為葡萄酒雜誌 Glug 創作的名為《Coneheads》的作品。作品的主圖描繪了數十個人物在巨大的酒杯間嬉鬧，周圍環繞著豐盛的食物。隨後，四幅局部插圖放大了巨大的甜點，並搭配其他葡萄酒。 「這很有趣，而且我喜歡配色。有時候，如果顏色搭配得當，整件作品就會渾然一體。項目本身並不太難，和藝術總監阿什利·約翰遜的合作也非常輕鬆。唯一的挑戰是時間緊迫，但我已經習慣了這種緊湊的工作方式。” 柔和的色調是Sara作品的一大特色。溫暖舒適，恰到好處地註入了能量。 Sara的每個項目都遵循著自己的直覺，而且從未讓她失望。在她的所有作品中，色彩始終保持一致，給人一種藝術家對自身風格駕馭自如的印象，從而贏得了客戶的信任。 Glug 的錐頭 High Five 滑雪節商品。 光之隧道 薩拉最有趣、最幽默的藝術作品之一，是一件受耶羅尼米斯·博斯的《人間樂園》啟發的個人作品。薩拉喜歡創作情節豐富的場景，但她只使用最基本的形式和線條。與博斯複雜的哥德式繪畫風格相比，薩拉的《光之花園》的效果令人著迷，但顯然，這幅畫是對原作忠實的——儘管略帶趣味——再現。 「我特別喜歡充滿人物和物品的作品，所以《人間樂園》是我最喜歡的藝術作品之一。自從我開始創作插畫以來，我就一直想用自己的風格重新創作它——只是我需要時間和勇氣去實現它，」她笑著說。 Sara 主要使用 Illustrator 進行創作，並使用 Procreate 製作 GIF，她理想的下一個項目是化妝品包裝——或者說任何形式的包裝。除了插畫，她還是一名表面圖案設計師，擁有美術、平面和網頁設計資格。   內容來源: https://www.creativeboom.com/
#art #design #illustration #SaraMaes #平面設計 #插畫 #色彩 #藝術家 #西班牙
『設計印象雜誌』
橫跨印刷及設計領域的專業媒體，兩個月發行一期紙本雜誌，網站不定期更新
Con McHugh 用趣味逐格動畫為 On 的 Cloudboom Max 注入生命
設計創意
2025-09-15

Con McHugh 用趣味逐格動畫為 On 的 Cloudboom Max 注入生命
  Con McHugh 與運動品牌 On 合作，為全新 Cloudboom Max 跑鞋製作一支 60 秒廣告，將它轉化為一個充滿魅力、幽默與彈性的角色。 這個廣告活動的起點是一個簡單想法：如果鞋子自己介紹自己的功能會怎樣？On 的創意團隊構想了一個帶有手繪個性的鞋子，擁有手臂，準備展示其科技特性。Con 受邀將這個概念實現，不僅塑造角色的外觀，還設計其動作、手勢及與劇本的互動方式。 Con 說：「這是一份巨大的信任。他們已經確定了配音，但其他幾乎沒有設定。我有自由去探索 Max 的外觀和動作。我們希望他看起來超酷，而不只是個會說話的鞋子。」 1,400 幀手繪 一個巨大的創意挑戰隨之而來——手。對許多插畫師來說，手是終極難題，常被避開或簡化。但這個項目需要完整的一系列手部動作，精確來說，是大約 1,400 幀手繪 。 Con 毫不畏懼，並全力迎接這個挑戰：「我從不會逃避畫手，但也從沒畫過成千上萬的手。我們嘗試了浮空手、戴手套的手以及變形手。最終風格是一種俏皮混合——粗線條、有彈性、柔軟，帶點天真感，就像街頭藝術，或是我的速寫本裡撕下來的東西。」   2D 與 3D 的結合 為了讓鞋子本身呈現真實重量與立體感，Con 與 TwoMuch Studio 合作，後者創建了 Cloudboom Max 的精緻 3D 渲染。製作過程像是一場創意接力：Con 與 TwoMuch 不斷交換草圖與動畫分鏡，直到節奏與時機完全到位。 一旦確定設計，Con 開始逐格動畫的繁瑣工作，在布里斯托工作室度過數週漫長的日子。「我的日子就是可可、伸展、畫畫直到半夜，或許吃個三明治，或許到港口散步。」他笑著說。 最終呈現的是一支趣味十足的混合媒材動畫，將手繪插畫的魅力與數位 3D 的流暢感融合。成片搭配 TwoMuch 的音效設計，幽默又溫暖地捕捉了 Max 的個性。   從爵士海報到全球廣告 當然，Con 並非首次將傳統技法與其他媒材結合。他在 2023 年的布里斯托爵士音樂節動畫海報系列，首次讓他受到關注，將音樂、動作與角色插畫結合，創造出新鮮而令人印象深刻的作品。 其創作核心是節奏感、克制與擁抱不完美。作為一名神經多元藝術家，他關注如何將複雜概念轉化為清晰、簡單且常帶幽默感的視覺語言。他的作品帶有懷舊與人性觸感，在精緻數位設計盛行的時代中格外突出。 Con 目前定居布里斯托，曾在挪威藝術大學研讀設計，也曾在德國美因茨應用科學大學學習插畫。他持續在商業合作與個人創作之間取得平衡，最近還迎來一隻名為 Mungo 的新小狗，豐富了他的生活。   內容來源: https://www.creativeboom.com/
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Sara Maese 正在用簡單的形式和可愛的暖色創造整個宇宙
設計創意
2025-09-21

Sara Maese 正在用簡單的形式和可愛的暖色創造整個宇宙
讓我們花點時間欣賞西班牙藝術家 Sara Maese 的一些插畫作品。她的作品輕鬆愉悅，以完美平衡的柔和色調呈現，將我們帶入一個更簡單的世界。這是 Sara 的創意世界，看似天真的色塊突然變成了人物，一兩條粗線條勾勒出光影，異想天開的場景在她的動畫技巧下栩栩如生。 「起初，我的作品並不注重簡潔或色彩，而是希望透過小人物來表達自己，」薩拉說。 “我一直被充滿細節和人物的插畫所吸引，這啟發我開始構建自己的內心世界。” 來自為 Paperboy London 製作的一套包裝和卡片。 《馬拉加人》的封面藝術 Sara 的獨特風格在各行各業都展現得淋漓盡致，顧客涵蓋時尚美妝、餐飲、生活方式、家居用品、活動、社論等領域。她最喜歡的作品之一是最近為葡萄酒雜誌 Glug 創作的名為《Coneheads》的作品。作品的主圖描繪了數十個人物在巨大的酒杯間嬉鬧，周圍環繞著豐盛的食物。隨後，四幅局部插圖放大了巨大的甜點，並搭配其他葡萄酒。 「這很有趣，而且我喜歡配色。有時候，如果顏色搭配得當，整件作品就會渾然一體。項目本身並不太難，和藝術總監阿什利·約翰遜的合作也非常輕鬆。唯一的挑戰是時間緊迫，但我已經習慣了這種緊湊的工作方式。” 柔和的色調是Sara作品的一大特色。溫暖舒適，恰到好處地註入了能量。 Sara的每個項目都遵循著自己的直覺，而且從未讓她失望。在她的所有作品中，色彩始終保持一致，給人一種藝術家對自身風格駕馭自如的印象，從而贏得了客戶的信任。 Glug 的錐頭 High Five 滑雪節商品。 光之隧道 薩拉最有趣、最幽默的藝術作品之一，是一件受耶羅尼米斯·博斯的《人間樂園》啟發的個人作品。薩拉喜歡創作情節豐富的場景，但她只使用最基本的形式和線條。與博斯複雜的哥德式繪畫風格相比，薩拉的《光之花園》的效果令人著迷，但顯然，這幅畫是對原作忠實的——儘管略帶趣味——再現。 「我特別喜歡充滿人物和物品的作品，所以《人間樂園》是我最喜歡的藝術作品之一。自從我開始創作插畫以來，我就一直想用自己的風格重新創作它——只是我需要時間和勇氣去實現它，」她笑著說。 Sara 主要使用 Illustrator 進行創作，並使用 Procreate 製作 GIF，她理想的下一個項目是化妝品包裝——或者說任何形式的包裝。除了插畫，她還是一名表面圖案設計師，擁有美術、平面和網頁設計資格。   內容來源: https://www.creativeboom.com/
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Con McHugh 用趣味逐格動畫為 On 的 Cloudboom Max 注入生命
設計創意
2025-09-15

Con McHugh 用趣味逐格動畫為 On 的 Cloudboom Max 注入生命
  Con McHugh 與運動品牌 On 合作，為全新 Cloudboom Max 跑鞋製作一支 60 秒廣告，將它轉化為一個充滿魅力、幽默與彈性的角色。 這個廣告活動的起點是一個簡單想法：如果鞋子自己介紹自己的功能會怎樣？On 的創意團隊構想了一個帶有手繪個性的鞋子，擁有手臂，準備展示其科技特性。Con 受邀將這個概念實現，不僅塑造角色的外觀，還設計其動作、手勢及與劇本的互動方式。 Con 說：「這是一份巨大的信任。他們已經確定了配音，但其他幾乎沒有設定。我有自由去探索 Max 的外觀和動作。我們希望他看起來超酷，而不只是個會說話的鞋子。」 1,400 幀手繪 一個巨大的創意挑戰隨之而來——手。對許多插畫師來說，手是終極難題，常被避開或簡化。但這個項目需要完整的一系列手部動作，精確來說，是大約 1,400 幀手繪 。 Con 毫不畏懼，並全力迎接這個挑戰：「我從不會逃避畫手，但也從沒畫過成千上萬的手。我們嘗試了浮空手、戴手套的手以及變形手。最終風格是一種俏皮混合——粗線條、有彈性、柔軟，帶點天真感，就像街頭藝術，或是我的速寫本裡撕下來的東西。」   2D 與 3D 的結合 為了讓鞋子本身呈現真實重量與立體感，Con 與 TwoMuch Studio 合作，後者創建了 Cloudboom Max 的精緻 3D 渲染。製作過程像是一場創意接力：Con 與 TwoMuch 不斷交換草圖與動畫分鏡，直到節奏與時機完全到位。 一旦確定設計，Con 開始逐格動畫的繁瑣工作，在布里斯托工作室度過數週漫長的日子。「我的日子就是可可、伸展、畫畫直到半夜，或許吃個三明治，或許到港口散步。」他笑著說。 最終呈現的是一支趣味十足的混合媒材動畫，將手繪插畫的魅力與數位 3D 的流暢感融合。成片搭配 TwoMuch 的音效設計，幽默又溫暖地捕捉了 Max 的個性。   從爵士海報到全球廣告 當然，Con 並非首次將傳統技法與其他媒材結合。他在 2023 年的布里斯托爵士音樂節動畫海報系列，首次讓他受到關注，將音樂、動作與角色插畫結合，創造出新鮮而令人印象深刻的作品。 其創作核心是節奏感、克制與擁抱不完美。作為一名神經多元藝術家，他關注如何將複雜概念轉化為清晰、簡單且常帶幽默感的視覺語言。他的作品帶有懷舊與人性觸感，在精緻數位設計盛行的時代中格外突出。 Con 目前定居布里斯托，曾在挪威藝術大學研讀設計，也曾在德國美因茨應用科學大學學習插畫。他持續在商業合作與個人創作之間取得平衡，最近還迎來一隻名為 Mungo 的新小狗，豐富了他的生活。   內容來源: https://www.creativeboom.com/
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